Звезда фильмов «Сумерки» и «Хорошие времена», актер Роберт Паттинсон сыграет роль Бэтмена в новом фильме о супергерое. Картина увидит свет в 2021 году. Об этом сообщает Deadline.
Кинокомпания Warner Bros видела в роли Бэтмена Паттинсона либо его конкурент Николаса Холта, сыгравшего в картинах «Толкин» и «Люди Икс», но предпочла первого. Интересно, что проект с участием звезды «Сумерек» задумывается как триквел.
Стоит отметить, что изначально на роль супергероя претендовал голливудский актер Бен Аффлек, который с 2016 года играл в нескольких картинах о Бэтмене. Он же намеревался написать сценарий и выступить режиссером, но затем выбыл из проекта вовсе. Актер признался, что просто не смог справиться со своими обязанностями и делегировал режиссерское кресло Мэтту Ривзу.
Составляя для вас новую киноподборку, я руководствовалась тремя принципами. Первый — хорошая актерская игра. Второй — крепкий без пробоин сюжет. Третий — год создания. Все эти фильмы вышли на экраны совсем недавно. В итоге получились семь комбо вариантов.
Красивый мальчик/Beautiful Boy
Прочитав мемуары Дэвида и Ника Шеффов, режиссер Феликс ван Грунинген вдохновился и решил снять эту пронзительную драму о принятии родителем своего ребенка и его проблемы. Дэвид — весьма успешный журналист, который обнаруживает однажды, что его сын Ник крепко подсел на наркотики, в частности метамфетамин. С этого момента начинается борьба отца за своего сына вместе с поисками ответа на вопрос «почему так произошло?» Делая интервью с наркозависимыми людьми, я поняла одну простую вещь — помочь человеку можно только тогда, когда он сам этого захочет, сколько усилий ни прикладывай, чтобы вытащить его из этого дурманящего болота. А еще часто люди начинают употреблять и скатываются в зависимость, заполняя внутренние пустоты. И «Красивый мальчик» только подтверждает это и подчеркивает, что даже самая благополучная среднестатистическая семья не застрахована от того, что их ребенок не подсядет на наркотики.
Если Бил-стрит могла бы заговорить/If Beale Street Could Talk
Бил-стрит — это улица в Новом Орлеане, где родился Луи Армстронг, джаз и каждый афроамериканец. С этих слов начинается «Если Бил-стрит могла бы заговорить» — картина вовсе не о джазе, хоть и сопровождаемая прекрасной музыкой. Да и действие происходит не в Орлеане, а в Гарлеме в Нью-Йорке в 1970-х. В центре сюжета — пара, 19-летняя Тиш и 22-летний Фонни. Их дружба с детства постепенно превращается в любовь. Они строят планы на будущее и совсем не замечают несправедливости и неравенства. Но их романтической сказке приходит конец, когда полицейский-расист вешает на Фонни преступление — изнасилование. Арест, свидетелей нет, Фонни за решеткой, а Тиш узнает 0 своей беременности… «Бил-стрит» вошла в десятку лучших фильмов 2018 года, по версии Американского института киноискусства. А то, как визуально подана история, заслуживает отдельной похвалы, — тепло и эстетично. Но если вам еще нужен аргумент, чтобы посмотреть этот фильм, то вот он. Барри Дженкинс, режиссер и сценарист, снял также «Лунный свет», взявший «Оскар» в 2017 году. Сам Барри тогда получил «Оскар» за «Лучший адаптированный сценарий», и в этом году он вновь среди номинантов.
Дневник пастыря/First Reformed
Сюжет этого фильма закручивается вокруг священника Эрнста Толлера, который оплакивает своего сына-солдата, погибшего в войне в Ираке. Религиозные убеждения героя очень ослаблены потерей сына, а совсем непросто становится, когда в его жизни появляется Мэри — прихожанка, которая ищет поддержки. Ее муж, ярый защитник природы, заставляет ее сделать аборт, считая, что давать жизнь ребенку в нашем разрушающемся мире просто бессмысленно. Режиссер Пол Шредер в одном из интервью сказал, что это именно тот фильм, к которому он шел долгих 50 лет. И как только он начал работу над сценарием, все получилось. С кастом тоже сложилось удачно, — главные роли исполняют Итан Хоук и Аманда Сейфрид. Работу первого критики называют одной из лучших в карьере актера, а журнал Time даже внес Хоука в список актеров, которые особенно потрясли зрителя своей игрой в прошлом году.
Фаворитка/The Favourite
В этом топе и Оливия Колман, номинантка на премию «Оскар» и обладательница «Золотого глобуса» за роль королевы Анны в фильме «Фаворитка». Королева Анна стала первым монархом соединенного Королевства Великобритании и последней представительницей династии Стюартов, не оставив после себя наследника. Фильм не является полной биографией и в ней показан только эпизод правления Анны, дабы раскрыть ее отношения с двумя фаворитками — леди Сарой Мальборо и Абигейл Хилл, ставшей придворной дамой. Чем хуже становились отношения королевы с Сарой Мальборо, амбициозной женщиной, часто оказывающей давление на королеву, тем ближе она становилась с Абигейл, хитрой девушкой, мечтающей получить титул. То, что такой треугольник существовал, подтверждают историки. Был ли он любовный? С этим согласны не все. Хотя, конечно, определенные чувства тут присутствуют, — как минимум, одержимость властью. Сама Картина Йоргоса Лантимоса все время словно бьет зрителя обухом по голове. Секунду назад ты смеешься с расфуфыренных придворных и их глупых интриг, а в следующее мгновение наблюдаешь за душераздирающими страданиями королевы, которая нянчит 17 пушистых кроликов — живых напоминаниях о ее 17 умерших в младенчестве или утробе детях. И если Колман не дадут «Оскар» за ее игру, то это будет верх несправедливости, потому что хоть фильм и называется «Фаворитка», все одеяло актерской игры на себя перетягивает именно она — королева.
Не волнуйся, он далеко не уйдет/ Don’t Worry, He Won’t Get Far on Foot
Немногие знают, но в 90-х актер Робин Уильямс обратился к режиссеру Гасу Ван Сенту с просьбой снять фильм о парализованном карикатуристе Джоне Каллахане. Спустя 20 лет фильм все же вышел на экраны, но без Уильямса и реального прототипа, которого не стало в 2010-м. Говорят, что качественный уровень фильма можно проверить по тому, как играют актеры второго плана: если те на уровне с исполнителями главных ролей, то картина точно хороша. «Не волнуйся, он далеко не уйдет» как раз из таких, потому что Джона Хилл ни капли не уступает Хоакину Фениксу. Последний играет карикатуриста Джона Каллахана, страдающего алкогольной зависимостью. После аварии Джон оказывается в инвалидном кресле и учится по-новому относиться к своей жизни и избавлять от пагубных привычек. В этом ему помогает герой Хилла — ведущий «Клуба анонимных алкоголиков» Донни Грин. Критики отмечают, что фильм лишен стандартных клише, которые так присущи байопикам, и хотя картина получилась довольно сентиментальной, в то же время она какая-то очень честная и мотивирующая. Поэтому если вам нужен пинок, который поможет вам перестать киснуть, — этот фильм то, что нужно.
Зеленая книга/Green Book
«Зеленая книга» является биографическим фильмом, а такое название получил, потому что герои руководствовались реально существовавшим путеводителем по дружественным местам для афроамериканцев. И это одна из лучших картин, которые я видела в кинотеатре за последние несколько месяцев. Тут полный микс всего, что нравится думающему зрителю: интересная история, незабываемая игра исполнителей главных ролей, неглупый юмор, социальные вопросы, которые актуальны и сегодня, и музыка. Именно она объединяет вышибалу Тони Валлелонга и пианиста-виртуоза Дона Ширли, который нанимает первого шофером для сопровождения по США во время гастролей. Все дело в том, что события фильм происходят в 1962 году, когда расовый вопрос стоял еще довольно остро, а потому Ширли нужен был водитель с особенными «умениями». Главных героев играют Вигго Мортенсен, который совсем не похож здесь на своего Арагорна из «Властелина колец», и Махершала Али, также убедительно перевоплотившийся в педантичного музыканта, для которого чувство собственного достоинства всегда стоит на первом месте. Оба актера получили по номинации на «Оскар», собственно, как и сам фильм.
Человек на Луне/First Man
И еще один биографический фильм. Из названия уже становится понятно, что речь пойдет о Ниле Армстронге, человеке, чья нога первой ступила на поверхность Луны (ну если все же верить, что люди на Луне побывали). Армстронг, переживающий вместе с женой потерю ребенка, сосредотачивается на развитии своей карьеры и полностью уходит в инженерные расчеты, тренировки, подготовки к миссии. Весь фильм зрителя не покидает одна мысль: великие свершения даются ой какой непростой ценой. Причем это касается, как тех, кто их претворяет в жизнь, так и тех, кто находится рядом с вершителями. В данном случае я говорю о жене Армстронга — Джанет Шерон, роль которой исполнила замечательная Клэр Фой. Главного героя играет Райан Гослинг, для которого «Человек на Луне» стала второй совместной работой с режиссером Дэмьеном Шазеллом («Ла-Ла Ленд», «Одержимость»). Перфекционист Шазелл стремился сделать картину визуально как можно более правдоподобной, потому все модели кораблей были сконструированы практически по реальным размерам, доставляя немало неудобств актерам из-за тесноты, а все исполнители ролей астронавтов даже прошли подготовку в НАСА. И особое удовольствие в этом фильме доставляет музыка и звук, что подтверждает победа на «Золотом глобусе» и номинации на «Оскар».
Когда ты находишься в растерянности, ты ищешь ответы. В историях и опыте других людей. В словах песен. В книгах. В любимом кино. В этот раз я собрала как раз такие фильмы, которые мне помогают в непростые моменты в жизни. Фильмы, — легкие, но не легкомысленные, — которые напоминают всегда, что все будет хорошо.
Терминал/The Terminal, 2004
США
Наверное, мой самый любимый фильм с Томом Хэнксом (да, даже не «Форрест Гамп», не «Зеленая миля» и не «Большой»). Интересно наблюдать, как персонаж справляется с трудностями в предложенных обстоятельствах в закрытом помещении на протяжении длительного времени. А аэропорт в чужой стране при всех своих габаритах может стать очень закрытым, когда на твоей родине переворот и тебя и не выпускают из него, но и не дают возможности улететь домой, потому что паспорт уже не действителен. Вот в такой ситуации оказывается главный герой Виктор Наворски, ставший костью в горле для управляющего аэропортом Фрэнка Диксона. Фильм Стивена Спилберга, а именно он срежиссировал «Терминал», служит нам всем хорошим напоминанием, что иногда правила лучше игнорировать и заниматься живыми людьми. Об этом пишет автор на сайте «Womo».
Жизнь по Джейн Остин/ The Jane Austen Book Club, 2007
США
Сначала была книга Карен Джой Фаулер, которая не произвела должного впечатления, а затем — фильм, который я пересмотрела уже больше десяти раз точно. Это история об одном книжном клубе, который был очень нужен шести его участникам в определенный момент жизни: Джослин, потерявшая любимого пса; ее лучшая подруга Сильвия, которой муж спустя 30 лет жизни сказал, что уходит к другой; дочь Сильвии — Аллегра, переживающая расставание со своей партнершей; Пруди — учительница французского, мечтающая о Париже и не находящая взаимопонимания с мужем и матерью; эксцентричная и позитивная Бернадетт; и Григ — любитель фантастики, попавший в клуб случайно по приглашению Джослин. Каждый месяц они читают одну из книг Джейн Остин, открываясь друг перед другом и зрителем и проживая вместе с героями британской писательницы актуальные события своей жизни. Очень теплый фильм, снятый в таких же теплых тонах, с прекрасной музыкой Feist и Aimee Mann, понравится всем, кому прямо сейчас не хватает какого-то внутреннего умиротворения.
Однажды/Once, 2007
Ирландия
Малобюджетный фильм, который взорвал всевозможные киночарты критиков. И это вполне объяснимо. Простая и одновременно чарующая эта картина о мечтах двух одиноких людей, однажды встретившихся на улицах Дублина. Он с гитарой за плечом, она — с пылесосом в руке. Он — уличный музыкант, днем играющий каверы, а вечером — свои авторские песни; она — продавщица цветов. Она мечтает о пианино, но приходится довольствоваться тем, что ей разрешают играть в магазине музыкальных инструментов; а он пишет песни о своем разбитом сердце. Иногда из-за особенностей съемки кажется, что это какой-то документальный фильм, но это только делает историю еще более близкой и реальной. В фильме много красивой музыки, ну а главная песня Falling Slowly в свое время получила «Оскар».
Хоть раз в жизни/Begin Again, 2013
США
Хоть раз в год я пересматриваю этот фильм с любимым Марком Руффало, Адамом Левином и Кирой Найтли, которая здесь открыла и свои вокальные способности. Героиня Найтли — Грета — пишет песни, но в какой-то коммерческий успех не особенно верит, в отличие от бывшего парня, который активно использует ее музыку, переделывая на попсовый лад. Но однажды она встречает в пабе управляющего лейблом звукозаписи Дэна. Разглядев в Грете потенциал, тот предлагает записать ей альбом, вот только вкладываться финансово в него никто не готов. Поэтому они работают над ним прямо на улицах, крышах и в метро вместе с музыкантами за символическую плату. Не знаю, что разглядите в этом фильме вы, но для меня он про то, что музыка лечит, а иногда просто спасает.
Семейство Белье/La famille Bélier, 2014
Франция
Сюжет этой картины разворачивается вокруг семьи Белье. Кроме 16-летней Паулы, все — отец, мать и брат, — глухонемые, и только девочка является их связью с внешним миром. Ну вот представьте, каково девочке-подростку находиться у гинеколога и решать вопросы с интимной жизнью своих родителей, или отвечать на постоянные вопросы покупателей, почему ее мать, продавщица сыра и фермерша, постоянно улыбается и молчит. А теперь представьте, каково ее семье — наблюдать за музыкальным выступлением дочери на престижном конкурсе и не слышать ни единого звука. И каково это — делать выбор между помощью родным и своими амбициями и развитием. Трогательная картина, которая напоминает о том, что для того, чтобы полететь, нужно отпускать.
Mamma Mia! 2/Mamma Mia! Here We Go Again
Великобритания, США
Действие второй части происходит спустя несколько лет после первой. Главная героиня Софи готовится к открытию обновленного отеля в память о своей матери Донне и собирает на греческий остров всех знакомых героев — подруг Донны и своих «отцов». Для меня история «Mamma Mia! 2» схожа с успехом «Паддингтона-2», — когда вторая часть достойно продолжает первую. Хотя я знаю, что со мной согласятся далеко не все, но мне этот приквел/сиквел понравился и тем, каких актеров подобрали, и музыкальными номерами, и греческими пейзажами, и тем, какие эмоции вызвал просмотр картины в кинозале — на номере Аманды Сейфрид и Мерил Стрип невозможно было сдержать слез. Единственное, что было чересчур, — внезапное и помпезное появление бабушки героини, роль которой исполнила Шер, хотя для жанра мюзикла и это вполне оправдано.
Голая Джульетта/Juliet, Naked
Великобритания, США
Обнаруженный абсолютно случайно в абсолютно нужное время фильм «Голая Джульетта» покорит вас своей атмосферностью. Здесь совпало все. Актеры — Итан Хоук, Роуз Бирн, Крис О`Дауд — все на своем месте. Юмор — легкий, ироничный, местами саркастичный, но без какой-то насмешливости и злобы. И, конечно, музыка! Многие песни исполняет сам Итан Хоук, ведь ему в фильме досталась роль рок-звезды в отставке Такера Кроу, по которому все так же с ума сходят некоторые люди. Как, например, Дункан, жених главной героини Энни, устроивший из подвала место поклонения. Устав от увлечения Дункана, Энни решается написать о кумире своего парня весьма нелестные слова на музыкальном форуме и внезапно получает ответ от него самого. Такой вот любовный треугольник завязывается… Но только «Голая Джульетта» совсем не стандартная романтическая мелодрама со счастливым концом и не слезливая история о том, как сбываются мечты. Этот фильм о том, что иногда стоит отпустить. Прошлое. Людей. А еще — прошлую себя, чтобы найти себя новую.
В первый уик-энд проката фильм «Мстители: Финал» собрал по всему миру $1,2 млрд. Таким образом установлен новый мировой рекорд по кассовым сборам. Об этом со ссылкой на компанию Walt Disney Co сообщает Bloomberg.
Только в США и Канаде «Мстители: Финал» заработали $350 млн, при том, что предыдущая часть «Мстителей» — «Война бесконечности» собрала $258 млн.
$330,5 млн «Мстители: Финал» собрали в Китае. Один из первых рекордов, установленных в 44 странах.
Как подсчитали в издании, общие сборы фильма, возможно, составят $2,5 млрд. Это больше, чем рекорд «Аватара» Джеймса Кэмерона. Последний в 2008 году собрал $2,7 млрд.
Национальное антикоррупционное бюро (НАБУ) начало расследование из-за возможной растраты средств Государственного агентства по вопросам кино компанией «Киноквартал», принадлежащей новоизбранному президенту Украины Владимиру Зеленскому. Об этом на заседании антикоррупционного комитета Верховной Рады сообщил директор бюро Артем Сытник, передают «Украинские Новости».
По словам Сытника, в начале апреля в НАБУ поступило заявление от организации Союз добровольцев по осуществлению компанией «Киноквартал» коррупционного правонарушения. Госкино финансировало 49% бюджета фильма «Я, ты, он, она», который снимала компания Зеленского.
Как сообщил Интерфакс-Украина», основатель общественной организации «Союз добровольцев» Максим Мазурок рассказал, что организация обращалась в НАБУ относительно вероятного совершения преступления по ч.5 ст.191 (присвоение, растрата имущества или завладение им путем злоупотребления служебным положением) ООО «Киноквартал» и Госкино, но уголовное производство не было открыто. В связи с этим общественная организация обратилась с жалобой в Соломенский райсуд Киева. Как заявили в Союзе добровольцев, условием финансирования было создание фильма полностью на украинском языке, однако компания Зеленского это условие не выполнила.
Сытник объяснил, что по итогам информационно-аналитической проверки детективы не установили факта преступления и отказались начинать уголовное производство. Однако, суд по обращению Союза добровольцев, обязал НАБУ открыть производство.
Выход киноленты «Я, ты, он, она» был 27 декабря 2018 года. Известно, что главные роли в киноленте сыграли Владимир Зеленский, Евгений Кошевой, певица и дебютантка в кино Надя Дорофеева и Анастасия Короткая.
Как сообщали ранее, студия «Квартал 95» раскрыла секрет о том, кто заменит Владимира Зеленского в проектах «Лига Смеха», «Квартал 95» и «Рассмеши комика».
Украинский мультфильм «Любовь» режиссера Никиты Лыськова попал в программу короткометражек всемирно известного престижного фестиваля Festival International du Film d’Animation d’Annecy, который состоится в июне во французском городе Анси. Это первый раз, когда анимация производства Украины поборется за главный приз международного конкурса.
Режиссер мультика Никита Лыськов признался, что и мечтать не мог о такой возможности и перспективе. Об этом он написал на странице в Facebook.
«Попасть на такой фестиваль, да еще и в конкурсную программу – это то, о чем я даже мечтать не смел», — заявил польщенный аниматор.
Мультфильм интересен тем, что история любви в нем рассказана не словами, а через язык символов и звуков. 13-минутная анимация состоит из нескольких сюжетов, не связанных между собой, но объединенных одной тематикой – любовь.
Стоит отметить, что оригинальное название мультфильма организаторы также решили не переводить, а оставить так, как оно звучит на украинском – Kohannia.
Тем, кто ищет чего-то легкого и незатейливого, лучше порыться в нашей рубрике «Кино» и пройти мимо данной подборки. Эти фильмы не на раз. Эти фильмы «на подумать». Переосмыслить. Переоценить, пишет автор на сайте «Womo».
Обыкновенное сердце/The Normal Heart, 2014
США
Работая над интервью с парнем, у которого ВИЧ, мы не раз упомянули фильм продюсера Райана Мерфи «Обыкновенное сердце». Мерфи — открытый гей и в своих проектах (сериалы «Хор», «Поза») во главу угла ставит проблемы, с которыми сталкиваются люди из ЛГБТ-комьюнити, — дискриминацию и стигматизацию. Снят фильм по сценарию Ларри Картера, ставшего и прототипом главного героя. В 80-е годы этот человек — в фильме его зовут Нед Уикс — практически в одиночку отстаивал права ЛГБТ-сообщества в США, когда в его окружении один за другим начали умирать знакомые от СПИДа. Это сильный, смелый и глубокий фильм навсегда останется и в вашем обыкновенном сердце, а по-другому и быть не может, настолько хорошо сыграно. Сразу шесть актеров — Марк Руффало, Мэтт Бомер, Джим Парсонс, Джулия Робертс, Джо Мантелло и Альфред Молина, — были выдвинуты на главную телепремию «Эмми», собственно, сам фильм получил «Эмми», а Бомер еще и «Золотой глобус» за свою потрясающую работу.
Кинозвезды не умирают в Ливерпуле/ Film Stars Don’t Die in Liverpool, 2017
Великобритания
«Кинозвезды не умирают в Ливерпуле» — фильм-биография Глории Грэм, звезды фильмов 1950-х и лауреатки «Оскара». В картине показан период ее угасания вперемешку с флешбеками. 1970-е, Глория знакомится с молодым актером Питером Тернером, карьера которого только-только начинается. У них завязываются романтичные отношения, параллельно актриса пытается играть в театре, несмотря на ухудшающееся здоровье. И когда болезнь начинает прогрессировать, Питер решает перевезти ее в Ливерпуль в родной дом к своей семье. Это история о дружбе, о любви и о том, как нужно заботиться о дорогих и близких людях. В главных ролях замечательные Аннет Беннет («Детки в порядке», «Красота по-американски») и Джейми Белл («Билли Эллиот»).
Мешок мрамора/Un sac de billes, 2017
Франция, Канада, Чехия
В основу сюжета фильма положен автобиографический роман Джозефа Жофу. Прежде чем опубликовать свою книгу, Жофу получил множество отказов от издателей, когда же удача ему улыбнулась, его книга стала популярным бестселлером. Только представьте: 1940-е годы, Франция, оккупированная нацистами, и еврейская семья, которой нужно спасать своих детей — Джозефа и Мориса. Чтобы выжить, им нужно покинуть Париж, но вместе — всей семьей — это делать опасно. Поэтому первыми в путь к свободе отправляются братья. Это второй фильм, снятый по книге Жофу (первый вышел в 1975 году), но новая версия получилась замечательная, наверное, благодаря актерской игре детей-актеров в том числе.
Первая реформатская церковь/First Reformed, 2017
США
Великолепно принятый критиками и зрителями фильм режиссера Пола Шредера рассказывается историю армейского священника. Толлер, так зовут героя, оплакивает своего сына-солдата, погибшего в войне в Ираке. Религиозные убеждения героя очень ослаблены потерей сына, но совсем непросто становится, когда в его жизни появляется прихожанка Мэри. Та, в свою очередь, ищет поддержки, ведь ее муж, ярый защитник природы, заставляет ее сделать аборт, считая, что приводить в наш загибающийся мир ребенка бессмысленно. Пол Шредер в одном из интервью сказал, что это фильм, к которому он стремился долгих 50 лет. И как только он начал работу над сценарием, все сложилось. С кастом тоже сложилось удачно, главные роли исполняют Итан Хоук и Аманда Сейфрид.
Наездник/The Rider, 2017
США
Еще один фильм, собравший шквал позитивных отзывов, — вестерн-драма, поставленная Хлоей Чжао. Интересно, что в титрах вы не увидите знакомых имен, ведь главные роли в фильме исполнили начинающие актеры. История закручивается вокруг Брэди Блэкберна. Главный герой живет небогато вместе с отцом и младшей сестрой, у которой аутизм. Единственная страсть парня — верховая езда. Брэди — восходящая звезда родео, наездник, талант которому дан свыше. Однако жизнь крутого современного ковбоя ему не светит после тяжелой травмы головы. И он готов идти наперекор семье, врачам и их прогнозам, чтобы воплотить свою мечту.
Рассказ/The Tale, 2018
США
Мозг людей, пострадавших от насилия, нередко играет с ними в шутку и подменяет воспоминания, дабы уберечь от пережитой боли. Так произошло и с Дженнифер, успешной журналисткой и режиссеркой. Когда ее мать находит сочинение, написанное дочерью в 13 лет, Дженни начинает вспоминать захороненные в уголках своей памяти годы, когда она обучалась верховой езде и много общалась со своими тренерами — молодой женщиной и ее любовником. А еще Дженни вспоминает, кто стал ее первым мужчиной. Ей было 13 лет. Критики о фильме отозвались весьма лестно после его премьеры на фестивале «Сандэнс», особенно отмечая игру Лоры Дерн. И не переживайте, в сценах интимного характера играла взрослая актриса, правда, смотреть их все равно может быть не по себе.
Талли/Tully, 2018
США
Марло, главная героиня, готовится с мужем к появлению третьего ребенка. Видя, как непросто ей дается материнство, ее брат предлагает ей нанять ночную няню. Так в семье Марло и ее мужа появляется Талли, 26-летняя девушка, обожающая возиться с детьми, наблюдать за ночными кормлениями и наводящая чистоту в доме, пока все спят. С ее помощью и поддержкой главная героиня постепенно приходит в себя. На какое-то время. Этот фильм нужно смотреть всем, кто планирует рождение ребенка. И первого, и второго, и третьего, — как у героини Шарлиз Терон. А еще лучше — показать этот фильм своему партнеру, чтобы он осознал, как необходима поддержка матери, чей типичный день похож на день сурка, да и в принципе любому человеку, у которого исчерпался внутренний ресурс.
Геннадий Мохненко, пастор, капеллан, основатель реабилитационного центра для детей-беспризорников «Республика Пилигрим»
В эту ночь мне впервые захотелось всего на несколько минут, но полностью узурпировать власть в духовном мире для того, чтобы принять одно очень недемократичное решение.
Если бы я на короткое время стал папой Римским, Патриархом Константинопольским, каким-нибудь Билли Гремом (неофициальным королем проповедников-протестантов) и одновременно первосвященником эдакого синедриона, то издал бы один указ. И, клянусь, после этого сложил бы с себя все перечисленные полномочия и тут же вернулся бы к своим любимым занятиям провинциального украинского пастора.
А суть моего эдикта-буллы или Томоса (назовите это как вам удобней) была бы в следующем. В ближайшие субботу-воскресенье я отменил бы все службы во всех церквях, монастырях, молитвенных домах, костелах и синагогах мира и отправил бы всех прихожан и священников в находящиеся неподалёку кинотеатры всего на один сеанс… В принудительном порядке заставил бы всех посмотреть фильм «Семья за минуту» («Семья по-быстрому») или в оригинале «Instant Family».
Вчера с малой частью нашей приемной семьи (на скорую руку собралось всего под два десятка моих сынух и дочерей) я побывал в кино и уверен, что нанес немалый удар по своему здоровью. К сожалению, не взял с собой никаких успокоительных, и посему фильм дался мне очень не просто. Многократно я закрывал глаза, откидывался в кресле и пытался сдерживать предательски душащие меня слёзы…
Так что этот блог дался мне не легко. После кинотеатра — беседа с детьми. Приступ счастья от нескольких коротких, но невероятно ценных слов моих приёмных пацанов… Потом, когда они отключились, у меня была бессонная ночь, повышенное давление, звонок другу на другую сторону земного шара и даже заныр под лёд в три часа ночи (в попытке снять головную боль). Были даже мысли о том, чтобы дело не дошло до какого-нибудь инфаркта. Но кто-то хорошо сказал, что иногда Бог поступает со священником как с лимоном, выдавливая из него соки, чтобы напитать ими Церковь. Надеюсь, это именно тот случай, и Господь не решил меня прикончить кинематографическим хуком справа!
Короче говоря, в это воскресенье отправлю свою церковь в кинотеатр. Соберемся на богослужение, споем пару песен, псалмов, помолимся и, наверно, пойдем в кино смотреть фильм. Посмеемся, поплачем, а потом поговорим о том, что не так с нами, людьми, с обществом, в котором живем, с Церковью, которой являемся. А тот факт, что что-то не так, доказывается просто. Между церквями, иногда совсем рядом с храмами и молитвенными домами, стоят интернаты, в которых в казенные кровати ложатся спать сироты. Они обнимают пронумерованные завхозами подушки, складывают вещи в про-инвентаризированные тумбочки. Расставляют в ряд (так потрясшие одного моего друга при посещении интерната) одинаковые, совершенно одинаковые ботиночки… А потом им снятся сны о семьях, о мамках, папках, братиках, сестричках и плюшевых мишках…
А где-то рядом в храмах молимся мы… — чрезвычайно духовные христиане, иудеи, архиереи, фарисеи и лицедеи… Убежден, что эта картина с неба смотрится отвратительно и вызывает у Создателя ту же боль, к которой я в эти сутки в очередной раз неосторожно прикоснулся.
В Библии, у пророка Исаии, в первой главе (с 11-го стиха) есть страшная картина. Творец говорит о том, что ему осточертели (как говорила моя бабушка) наши богослужения, обряды, литургии и религиозные торжества… Господь говорит устами пророка (столь не часто цитируемое в наше время): «Я ненавижу», «испытываю отвращение» к вашим религиозным посиделкам, праздникам, жертвоприношениям и даже, как ни странно, многочисленным молитвам». В качестве обоснования причин Божьего гнева упоминается отсутствие правды, угнетение и звучит важное слово «сирота».
Так что я уверен, что-то не так не просто в моей, слегка контуженной войной, голове. Не только моя душа, но, если хотите, Сердце Неба, Небесного Отца, болит от этого ужасного диссонанса…
При наличии некоторых контекстных обстоятельств наши церковные песни, хоровые композиции, оратории и псалмы (которые сами по себе могут быть весьма хороши) звучат для Творца весьма оскорбительно. Уверен, что по соседству с сиротскими домами богослужения смотрятся, как бы это помягче сказать, — специфически… Убежден, что само наличие последних в наших обществах является тягчайшим грехом, преступлением перед Небом и проклятием, с которым нам необходимо разобраться. Мы просто обязаны их опустошить, и упомянутый кинофильм может дать нам хороший пинок в данном направлении!
Пять с половиной тысяч детей со статусом «Сирота» в моей стране.
Цифра огромная… Она давит на мою душу, но числа нужно уметь сопоставлять. Я не могу не думать о том, что в Украине на пять тысяч сирот десятки тысяч церквей, называющих себя христианскими! Стало быть, мы можем, относительно быстро разобрав детей в семьи, решить эту проблему, если что-то изменится в наших сердцах и мозгах! И по этому поводу, в тысячный раз я повторю… Дети в детских домах не потому, что с ними что-то не так, но потому, что что-то не так с нами взрослыми!!!
В фильме «Семья за минуту» есть один момент, который меня очень крайне напрягает и, уверен, многим не понравится. Но я этому посвящу как-нибудь отдельный блог, потому как если заговорю об этом сейчас, то, уверен, столкнусь с тысячами случаев, которые Иисус когда-то назвал «отцеживанием комара при проглатывании верблюда». Так что, сцепив зубы, вынесу это за скобки. В отдельный разговор.
Фильм «Instant Family» («Семья по-быстрому», «Семья за минуту») нужно смотреть! Обязательно смотреть! Советую не боятся плакать. Как сказал когда-то один мой опытнейший друг-миссионер: «Поплачь, пастор, от этого хорошие вещи рождаются». Смотря картину, нужно думать и молиться! Хотя лучше в обратном порядке… При всей моей любви к рациональной составляющей духовности, в этом случае, лучше вначале молиться, а потом думать… Ну, а потом стоит что-то решать. И пусть Отец наш Небесный подскажет каждому, кто меня услышит, что именно решать в их конкретном случае. Варианты могут быть очень разные. Но не мне их вам указывать.
Я сегодня не пустил своих младших в школу. Это не связано с просмотренным вчера фильмом, просто так совпало. Моя мелочевка прогуливает сегодня учебу, потому что у нас нынче важный день. Мы вместе с ними поедем в службу по делам детей подписывать последние документы на 33-го по счету приемного ребенка в нашей семье. Как всегда оговорюсь… Моя история дурацкая, она ни в коем случае не пример для подражания, наш с супругой сюжет реально чокнутый, и никому не надо забирать в семью 30 беспризорных детей с улиц, с наркотическими проблемами, криминалом, токсикоманией, сексуальными трагедиями. Никто не должен годами жить столь колоритной толпой в 50-ти квадратных метрах, укладывая детвору спать рядами на полу.
Наш пример не модель, но, надеюсь, он все же может быть для кого-то мотиватором к нормальным, спокойным решениям по усыновлению, опеке, созданию приемных семей, семейных детских домов, патроната и т.д., как бы это юридически не называлось… Ради того, чтобы люди услышали призыв к усыновлению сирот кто-то снял этот чудесный фильм, во время которого я наревелся, не спал ночь и пишу вот этот блог. Ради этого же, я с сынами объехал вокруг мира на великах. И, поверьте, это было, мягко говоря, не легко.
Если бы я мог отменить богослужения во всех церквях в эти выходные и отправить людей на просмотр «Семьи за минуту», непременно бы это сделал. Уверен, что Господь одобрил бы такую инициативу!!! Но это не в моей власти. Поэтому пишу эти строки. Посмотрите его, поплачьте и решите, что Вам делать… А я поехал в службу по делам детей.
Мы оформим там Ромчика, которого в один из дней привезли в мою семью прямо с могилы матери… Его отец повесился год назад, мамка умерла от пьянки… Вот это фото (смотрите видео вариант блога) сделано на её свежей могилке… Прямо оттуда его привезли к нам в дом… Через несколько дней, в день его 13-летия, мы подписали первую бумагу и начали процесс оформления документов. Сегодня едем подписывать последнюю.
Нет большей привилегии, нет большей радости, нет большего счастья на Земле, чем блаженство быть Причиной Добрых Перемен в чьей-то жизни.
Качественных драм в последнее время снимают немало, однако на большие экраны, к большому сожалению, к нам доходит мизерное количество таких картин. Мы отобрали для вас ленты, которые вызвали смешанную реакцию у зрителей, и критиков. Хорошее, умное, сложное, серьезное кино, на которые не жаль потратить своего времени.
На пределе/Aus dem Nichts, 2017
Германия
Лучший иностранный фильм, по версии «Золотого глобуса», — это результат слаженной работы режиссера Фатиха Акина и актрисы Дайан Крюгер. Картина поделена на три части: «Семья», «Справедливость» и «Море». В первой мы видим счастливую семью главной героини Кати, однако заканчивается эта глава трагически — в результате террористического акта погибают муж и сын Кати, и режиссер подводит нас ко второй главе — борьбе героини за справедливость и наказание тех, кто отнял у нее самых любимых. Первые две части вполне можно отнести к жанру психологической драмы, однако третья глава превращается в настоящий триллер, заставляющий зрителя оживиться, — тут есть и погоня, и подготовка к вендетте, и неожиданные решения героини. Последнее — любопытный момент, зрителю кажется, что Катя уже приняла финальное решение, но уже в следующую секунду она удивляет своим выбором. Конец картины некоторые критики окрестили «провалом». Мы бы не были так категоричны. Скорее, он заставляет задуматься: а как бы я поступил/а на ее месте? Попробуйте ответить себе на этот вопрос, ведь уже на следующей неделе, 22 февраля, в Украине состоится премьера картины, за которую Дайан Крюгер получила награду в Каннах как лучшая актриса.
Прощай, Кристофер Робин/Goodbye Christopher Robin, 2017
Великобритания
Как может отразиться профессиональный успех родителей на жизни ребенка, который попадает вместе с ними в центр всеобщего внимания, — пожалуй, это главная идея британской картины, рассказывающей о жизни писателя Алана Милна. Вернувшись с полей Первой мировой, Милн обнаруживает, что не может больше писать, так как испытывает посттравматический стресс. Спустя какое-то время у него с супругой Дафной рождается сын Кристофер Робин, который, как вы знаете, и стал прототипом главного героя книг о мальчике и его лесных друзьях. Именно во время прогулок с сыном Милн начал сочинять истории о Винни-Пухе, которые очень быстро стали популярными. Однако внимание, которым была окружена семья, пугало и смущало мальчика, и даже, несмотря на то, что его отец перестал сочинять новые истории, тень этой славы навсегда отпечаталась на их семье.
Колумбус/Columbus, 2017
США
Эта романтическая драма — дебютный фильм режиссера Когонады. Он — молодой мужчина, который вынужден застрять в городе Колумбус, чтобы ухаживать за своим больным отцом-архитектором. Она — молодая девушка, которая вынуждена поставить крест на своих амбициях, чтобы помогать матери, страдающей от наркозависимости. Критики приняли картину с восторогом и назвали ее романом об архитектуре, настолько искусно передана атмосфера города, однако актеры Джон Чо и Хейли Лу Ричардсон, сыгравшие главных героев, своей игрой все-таки перетягивают одеяло на себя. А в итоге зритель получает уникальный, тонкий и прекрасный режиссерский кинодебют, который наверняка пополнит полку вашей фильмотеки.
Дыши ради нас/Breathe, 2017
Великобритания
Биографическая драма повествует о жизни Робина Кавендиша, который в возрасте 28 лет в результате полиомиелита оказался полностью парализованным. Врачи говорили, что жить ему осталось не больше трех месяцев, затем — год. И все это время рядом с ним была его любящая и преданная жена Диана. Свою жизнь Кавендиш посвятил тому, чтобы улучшить положение людей, переживающих подобный опыт: он объяснял врачам и медсестрам, что чувствует в таком состоянии, стал первым, кто протестировал специально сконструированное кресло, позволяющее быть мобильным, и устроил сбор средств, чтобы выпустить серию таких кресел. Фильм получил средние отзывы у критиков и хорошую поддержку со стороны зрителей, которые в первую очередь отметили игру ведщуих актеров: Эндрю Гарфилда и Клэр Фой, известной многим благодаря своей роли в сериале «Корона».
Выпускной/Graduation, 2016
Румыния
В 2007 году румынский режиссер Кристиан Мунджиу уже получил награду в Каннах как лучший режиссер за фильм «4 месяца, 3 недели, 2 дня». А спустя девять лет он повторил свой успех. Его драма «Выпускной» — это сложный фильм о моральных аспектах, которые учитывают и не учитывают люди при принятии судьбоносных решений. У главного героя картины, доктора Альдеа, довольно непростые отношения с его 18-летней дочерью Элизой. Девушка мечтает поступить в Кембридж, однак после того, как она стала жертвой нападения, ей не так уж и легко сосредоточиться на экзаменах, чтобы получить высокие баллы. И Альдеа предлагают коррупционную схему — продвинуть в очереди на трансплантацию одного чиновника в обмен на отличные результаты дочери. Мастерски снятая картина заставляет зрителя задуматься о том, на что готовы пойти родители ради будущего своих детей. Но так ли уж нужны детям все эти жертвы и нечестные игры, если всю свою дальнейшую жизнь они будут бороться в внутренним моральным конфликтом?
Виктория и Абдул/Victoria and Abdul, 2017
Великобритания
Эта история о настоящей дружбе британской королевы и императрицы Индии Виктории и ее подданного Абдула Карима. Их встреча была абсолютно случайной — Абдулу было поручено передать королеве золотую монету в знак признания того, что Британия управляет Индией, а в итоге знакомство переросло в крепкую и долгую дружбу, вызывающую недовольство со стороны двора. Картину стоит посмотреть хотя бы ради того, чтобы насладиться игрой потрясающей Джуди Денч, а также воссозданным великолепием эпохи — «Виктория и Абдул» получил две номинации на «Оскар» в категориях «Лучший грим» и «Лучший дизайн костюмов».
Сильнее/Stronger, 2017
США
И еще одна прекрасная актерская работа — фильм «Сильнее», который снят на основе трагических событий на Бостонском марафоне в 2013 году, когда в результате теракта пострадали около трехсот человек. Среди них был и Джефф Бауман, лишившийся в результате взрывов обеих ног. О своей психологической борьбе, реабилитации, ПТСР, отношениях с женой и матерью, страдающей от алкогольной зависимости, о внимании со стороны публики (Джефф запомнил лицо террориста, и благодаря его описанию ФБР смогли поймать Джохара Царнаева) — обо всем этом Бауман написал книгу, а Джейк Джилленхол воплотил историю на экране настолько убедительно, что был назван лучшим актером на Hollywood Film Award.
Он «соседствует» с другим победителем данной номинации Гленн Клоуз, сыгравшей главную роль в фильме «Жена».
Surprised about Glenn Close's #GoldenGlobes win? So was she! Find out her first thoughts about winning Best Actress for The Wife in this backstage interview. pic.twitter.com/RGQp2nkx8E
«Лучший фильм — комедия или мюзикл» − лента о джазовом музыканте Доне Ширли «Зеленая книга» Питера Фарелли. За эту же картину, за лучшую роль второго плана премии удостоен актер Махершал Али.
Награды за лучшие роли в комедии получили Кристиан Бэйл («Власть») и Оливия Колман («Фаворитка»).
Майкл Дуглас завоевал четвертый «Золотой глобус» за роль в комедийном сериале «Метод Коминского».
#GoldenGlobes winner Michael Douglas's first reaction to winning onstage tonight is to speak on the impact his father Kirk Douglas has had on his career. pic.twitter.com/QYrd8aJFjE
Это фильмы «на подумать». Переосмыслить. Переоценить.
Обыкновенное сердце/The Normal Heart, 2014
США
Работая над интервью с парнем, у которого ВИЧ, мы не раз упомянули фильм продюсера Райана Мерфи «Обыкновенное сердце». Мерфи — открытый гей и в своих проектах (сериалы «Хор», «Поза») во главу угла ставит проблемы, с которыми сталкиваются люди из ЛГБТ-комьюнити, — дискриминацию и стигматизацию. Снят фильм по сценарию Ларри Картера, ставшего и прототипом главного героя. В 80-е годы этот человек — в фильме его зовут Нед Уикс — практически в одиночку отстаивал права ЛГБТ-сообщества в США, когда в его окружении один за другим начали умирать знакомые от СПИДа. Это сильный, смелый и глубокий фильм навсегда останется и в вашем обыкновенном сердце, а по-другому и быть не может, настолько хорошо сыграно. Сразу шесть актеров — Марк Руффало, Мэтт Бомер, Джим Парсонс, Джулия Робертс, Джо Мантелло и Альфред Молина, — были выдвинуты на главную телепремию «Эмми», собственно, сам фильм получил «Эмми», а Бомер еще и «Золотой глобус» за свою потрясающую работу. Об этом пишет автор на сайте womo.ua
Кинозвезды не умирают в Ливерпуле/ Film Stars Don’t Die in Liverpool, 2017
Великобритания
«Кинозвезды не умирают в Ливерпуле» — фильм-биография Глории Грэм, звезды фильмов 1950-х и лауреатки «Оскара». В картине показан период ее угасания вперемешку с флешбеками. 1970-е, Глория знакомится с молодым актером Питером Тернером, карьера которого только-только начинается. У них завязываются романтичные отношения, параллельно актриса пытается играть в театре, несмотря на ухудшающееся здоровье. И когда болезнь начинает прогрессировать, Питер решает перевезти ее в Ливерпуль в родной дом к своей семье. Это история о дружбе, о любви и о том, как нужно заботиться о дорогих и близких людях. В главных ролях замечательные Аннет Беннет («Детки в порядке», «Красота по-американски») и Джейми Белл («Билли Эллиот»).
Мешок мрамора/Un sac de billes, 2017
Франция, Канада, Чехия
В основу сюжета фильма положен автобиографический роман Джозефа Жофу. Прежде чем опубликовать свою книгу, Жофу получил множество отказов от издателей, когда же удача ему улыбнулась, его книга стала популярным бестселлером. Только представьте: 1940-е годы, Франция, оккупированная нацистами, и еврейская семья, которой нужно спасать своих детей — Джозефа и Мориса. Чтобы выжить, им нужно покинуть Париж, но вместе — всей семьей — это делать опасно. Поэтому первыми в путь к свободе отправляются братья. Это второй фильм, снятый по книге Жофу (первый вышел в 1975 году), но новая версия получилась замечательная, наверное, благодаря актерской игре детей-актеров в том числе.
Первая реформатская церковь/First Reformed, 2017
США
Великолепно принятый критиками и зрителями фильм режиссера Пола Шредера рассказывается историю армейского священника. Толлер, так зовут героя, оплакивает своего сына-солдата, погибшего в войне в Ираке. Религиозные убеждения героя очень ослаблены потерей сына, но совсем непросто становится, когда в его жизни появляется прихожанка Мэри. Та, в свою очередь, ищет поддержки, ведь ее муж, ярый защитник природы, заставляет ее сделать аборт, считая, что приводить в наш загибающийся мир ребенка бессмысленно. Пол Шредер в одном из интервью сказал, что это фильм, к которому он стремился долгих 50 лет. И как только он начал работу над сценарием, все сложилось. С кастом тоже сложилось удачно, главные роли исполняют Итан Хоук и Аманда Сейфрид.
Наездник/The Rider, 2017
США
Еще один фильм, собравший шквал позитивных отзывов, — вестерн-драма, поставленная Хлоей Чжао. Интересно, что в титрах вы не увидите знакомых имен, ведь главные роли в фильме исполнили начинающие актеры. История закручивается вокруг Брэди Блэкберна. Главный герой живет небогато вместе с отцом и младшей сестрой, у которой аутизм. Единственная страсть парня — верховая езда. Брэди — восходящая звезда родео, наездник, талант которому дан свыше. Однако жизнь крутого современного ковбоя ему не светит после тяжелой травмы головы. И он готов идти наперекор семье, врачам и их прогнозам, чтобы воплотить свою мечту.
Рассказ/The Tale, 2018
США
Мозг людей, пострадавших от насилия, нередко играет с ними в шутку и подменяет воспоминания, дабы уберечь от пережитой боли. Так произошло и с Дженнифер, успешной журналисткой и режиссеркой. Когда ее мать находит сочинение, написанное дочерью в 13 лет, Дженни начинает вспоминать захороненные в уголках своей памяти годы, когда она обучалась верховой езде и много общалась со своими тренерами — молодой женщиной и ее любовником. А еще Дженни вспоминает, кто стал ее первым мужчиной. Ей было 13 лет. Критики о фильме отозвались весьма лестно после его премьеры на фестивале «Сандэнс», особенно отмечая игру Лоры Дерн. И не переживайте, в сценах интимного характера играла взрослая актриса, правда, смотреть их все равно может быть не по себе.
Талли/Tully, 2018
США
Марло, главная героиня, готовится с мужем к появлению третьего ребенка. Видя, как непросто ей дается материнство, ее брат предлагает ей нанять ночную няню. Так в семье Марло и ее мужа появляется Талли, 26-летняя девушка, обожающая возиться с детьми, наблюдать за ночными кормлениями и наводящая чистоту в доме, пока все спят. С ее помощью и поддержкой главная героиня постепенно приходит в себя. На какое-то время. Этот фильм нужно смотреть всем, кто планирует рождение ребенка. И первого, и второго, и третьего, — как у героини Шарлиз Терон. А еще лучше — показать этот фильм своему партнеру, чтобы он осознал, как необходима поддержка матери, чей типичный день похож на день сурка, да и в принципе любому человеку, у которого исчерпался внутренний ресурс.
Интриги, расследования, неожиданные повороты в сюжетах и финальные разоблачения… Все это, конечно, о детективе — любимом жанре всех, кому нравится ломать голову над загадками. А если детектив еще и с примесью психологического триллера, то это стопроцентная гарантия хорошего кинодня или вечера.
15 отличных детективов-триллеров, снятых за последние 15 лет, — сегодня в подборке, пишет автор на сайте womo.ua.
Госфорд парк/Gosford Park, 2001
Великобритания, США, Италия
Детектив в духе королевы жанра Агаты Кристи от британца Джулиана Феллоуза (именно он является сценаристом любимого сериала королевской семьи «Аббатство Даунтон») был отмечен в тот год «Оскаром» за сценарий. Представьте, 30-е годы, в поместье знатного англичанина съезжаются британские и американские гости на совместный уикэнд. Светские беседы, охота, сплетни… Но все удовольствие обрывается внезапно убийством хозяина дома и следующим за ним расследованием. В фильме собрана целая плеяда звезд: Мэгги Смит, Хелен Миррен, Майкл Гэмбон, Эмили Уотсон и многие другие.
Бессонница/Insomnia, 2002
США, Канада
«Бессонница» — один из тех редких примеров, когда ты не просто смотришь фильм, а чувствуешь дуновение ветра и холодные запахи по ту сторону экрана. В маленький городок на Аляске, где произошло зверское убийство молодой 17-летней девушки, отправляют профессиональных полицейских из Лос-Анджелеса для расследования запутанного дела. И главному герою, детективу Дормеру поначалу все в деле кажется достаточно простым, но одно случайное событие неожиданно все усложняет.
Таинственная река/Mystic River, 2003
США, Австралия
Три друга, три жизни и два ужасных события, которых разделили 25 лет. Фильм, снятый по роману Денниса Лихейна «Таинственная река», рассказывает историю трех героев, столкнувшихся с трагедией: зверским убийством дочери одного из них. Итак, один герой — жертва, второй берется за расследование, а третий… подозреваемый. Два «Оскара» за лучшие роли, два «Золотых глобуса», «Сезар» и «Пальмовая ветвь» — все это только подтверждает, что Клинт Иствуд умеет снимать очень качественное кино.
Вера Дрейк/Vera Drake, 2004
Великобритания, Франция
Детективная драма от Майка Ли рассказывает историю Веры Дрейк, обыкновенной добропорядочной англичанки, которая работает домработницей. 50-е годы, послевоенная Британия — период всеобщего упадка, тотального экономического кризиса и дефицита. Все свободное время Вера посвящает заботе о других: детях, муже, матери. И не только о своих близких и знакомых — Вера помогает всем. В том числе женщинам в деликатном положении, не желающим это положение сохранить…
Преданный садовник/The Constant Gardener, 2005
Великобритания, Германия
Быть британским дипломатом в Кении опасно. Особенно, таким, который не хочет ни во что вмешиваться, а попросту выполняет три классических правила: построить дом, родить ребенка, посадить дерево, а точнее целый сад. Но когда дело коснется того, что, в общем-то, составляло смысл его жизни — жены, он преобразится и попытается всеми путями дорваться до правды, плывя против течения и при этом прекрасно зная, что ценой этой самой правды может стать смерть.
Жизнь других/Das Leben der Anderen, 2006
Германия
«Жизнь других» критики без преувеличения называют одной из самых сильных картин 2007 года, и «Оскар» за лучший иностранный фильм служит этому доказательством. Сюжет картины разворачивается в ГДР 1984-го года всего за пять лет до падения Берлинской стены. Но пока что стена на месте, свободомыслие под запретом, а доносы строчатся. Вот и молодой драматург Георг Драйман попал под раздачу — оперативно-техническое управление спецслужб организовало прослушку его квартиры и телефона. И он даже не догадывается, что теперь во всех его беседах незримо присутствует невидимый третий — капитан Герд Вислер.
Зодиак/Zodiac, 2007
США
Зодиак — это серийный маньяк-графоман, действовавший в США в конце 60-х. Почему графоман? Потому что он любил поиграть в кошки-мышки с полицией и журналистами и посылал тем зашифрованные письма, нагнетая ужас своими планами. Если вы читали о нем и об истории расследования его преступлений, то наверняка знаете, чем все закончилось. Если нет, то мы все равно не расскажем. Лучше посмотрите фильм Дэвида Финчера.
Подмена/Changeling, 2008
США
Лос-Анджелес, 1928 год. В один из самых обычных дней, которые никогда не запоминаются, Кристина возвращается с работы и не находит своего сына Уолтера. Заявление в полицию, бессонные ночи, надежда и страх, слезы и несколько месяцев ожидания. Пока полиция наконец не обрадует: «Мэм, мы нашли вашего сына!». Вот только мальчик совсем не похож на Уолтера. «Подмена», пожалуй, — один из лучших фильмов Анджелины Джоли, который, как и предыдущий фильм, снят на основе подлинной жуткой истории.
Тайна в его глазах/El secreto de sus ojos, 2009
Аргентина, Испания
«Тайна в его глазах» относится к тому типу детективов, где главная интрига состоит не в поисках и обнаружении преступника, а в психологическом напряжении, возникающем между действующими лицами. Главный герой — судебный служащий, который решает написать книгу об уголовном деле 25-летней давности, в котором он сам был свидетелем — изнасилование и убийство молодой девушки. Кстати, в 2010 году фильм получил премию «Оскар» как лучший фильм на иностранном языке, обойдя нашумевшую картину Ханеке «Белая лента», которая также относится к жанру детектива.
Три дня на побег/The Next Three Days, 2010
США, Франция
Тем, кто не любит неторопливое психологическое кино, обязательно нужно дождаться второй половины фильма, где эмоции и внутреннее напряжение просто зашкаливают. Семья Бреннанов — Джон, Лара и их сынишка — счастливо живет себе в Питтсбурге. Как вдруг жену обвиняют в убийстве и сажают в тюрьму. Проходит почти три года и, распрощавшись с последними надеждами на пересмотр дела, муж решает устроить своей жене побег. Хотя вдруг она все-таки виновна? Фильм является ремейком французской картины 2008 года «Все ради нее», где главную роль сыграла Дайан Крюгер.
Неизвестный/Unknown, 2011
Великобритания, Германия, Франция, США
И вновь Дайан Крюгер, пару которой составил Лиам Нисон, кстати, снимавшийся в одной из ролей в выше упомянутом «Побеге». Нисону в принципе очень подходят такие роли, где он развызывает запутанную цепочку событий, в которой оказывается его герой (вспомним ту же «Заложницу»). В «Неизвестном» он играет доктора Мартина Харриса, который после травмы, полученной в результате аварии, обнаруживает, что его личность присвоена другим. И никто, даже собственная жена, не верит ему.
Тело/El cuerpo, 2012
Испания
Во-первых, стоит сказать, что испанские детективы и триллеры подразумевают уже некий знак качества — что подтверждае ранее упомянутая кинолента «Тайна в его глазах». Вот и «Тело» грамотно нагнетает обстановку, увлекая зрителя в омут подозрений и коварных интриг. Молодой профессор-химик Алекс Ульоа, только что потерявший жену, узнает, что ее тело бесследно пропало из морга. Полиция начинает расследование, однако единственный, кто мог пролить свет на это происшествие, ночной сторож морга, был сбит машиной, когда в панике убегал оттуда, и сейчас находится в коме.
Побочный эффект/Side Effects, 2013
США
Депрессия, полное отсутствие интереса к жизни сопровождали главную героиню Эмили на протяжении нескольких лет, пока ее жених Мартин сидел в тюрьме за мошенничество. Но с его освобождением ничего не изменилось. Все это время девушка наблюдалась у опытного специалиста Виктории и пила антидепрессанты, а теперь нынешний лечащий врач Джонатан прописывает Эмили новое лекарство «Абликса», которое еще не изучено на рынке и неизвестно какими побочными эффектами может обладать… Попробуйте угадать, кто здесь преступник, а кто — жертва.
Исчезнувшая/Gone Girl, 2014
США
Романом Гиллиан Флинн в 2012 году зачитывался весь мир, неудивительно, что очень быстро у писательницы выкупили права на экранизацию. «Исчезнувшая» — это крепкий, лихо закрученный психологический детективный триллер, который смотрится на одном дыхании все два часа. На первый взгляд Ник и Эми образцовая супружеская пара. Она — красавица, героиня популярной серии книг, он — совладелец бара и преподаватель курсов по литературе. Но на пятую годовщину свадьбы Эми бесследно исчезает. Посмотрев «Исчезнувшую», в очередной раз убеждаешься, что режисеер Дэвид Финчер в своих фильмах не подводит зрителя.
Убийца/Sicario, 2015
США
«Убийца» или «Сикарио» рассказывает историю о борьбе американских правоохранительных органов с мексиканскими наркокартелями. Героиня Блант — Кейт — соглашается на участие в секретной операции по задержанию главы этого незаконного бизнеса. Но методы и действия организации, с которой она связалась, противоречат всем ее принципам. По словам режиссера, инвесторы фильма хотели, чтобы главная роль, которую исполнила Эмили Блант, была переписана для мужчины. Но сценарист Тейлор Шеридан настоял, чтобы главной героиней оставалась женщина. И слава Богу! Все-таки актриса уже не раз доказала (и ролью в «Девушка в поезде» в том числе), что психологический триллер с детективной примесью — ее жанр.
Среди украинских фильмов, которые выйдут в прокат в 2019 году, есть исторический экшн, триллер, комедия, а также долгожданный «Стус». Список самых ожидаемых новинок украинского кино опубликовало Радио Свобода.
«Стус»
Этот фильм еще не вышел в прокат, но уже спровоцировал один из самых громких скандалов в истории украинского кино.
Лента режиссера Романа Бровко будет рассказывать о последних днях жизни украинского писателя и диссидента Василия Стуса, который при загадочных обстоятельствах умер в лагерной тюрьме на Урале.
Скандал разразился из-за того, что из фильма якобы убрали сцены с Виктором Медведчуком, который был адвокатом Стуса. Кума Путина часто обвиняют в нарушении адвокатской этики в процессах над Стасом и другими диссидентами. Сам Медведчук своей вины не признает.
После шквала недовольных реакций, создатели фильма решили доснять сцены с Медведчуком. Режиссер картины утверждает, что «Стус» — не пафосное кино, а триллер.
Премьера — 28 февраля 2019.
«Захар Беркут»
Три тысячи костюмов ручной работы, сотни единиц оружия, 250 артистов массовых сцен, украинские и иностранные актеры, построенные поселки и грандиозные декорации горного ущелья, впечатляющие постановки столкновений — все это обещают показать создатели фильма «Захар Беркут».
Исторический экшн режиссера Ахтема Сеитаблаева отсняли по одноименной повести Ивана Франко. Это история о подвиге небольшой карпатской общины, вступившей в неравный поединок с татаро-монгольскими завоевателями. Критики ожидают зрелищный, динамичный фильм. А премьер-министр Владимир Гройсман уже назвал его самым масштабным кинопроектом за последние 40 лет.
Премьера — 10 октября 2019.
«Номера»
Олег Сенцов возвращается в кино! По сценарию его пьесы «Номера» вскоре снимут одноименный фильм-антиутопию. В письмах из-за решетки узник Кремля уже описал основные детали картины. Помогать на месте будет сорежиссёр фильма Ахтем Сеитаблаев.
«Номера» — история о том, как люди стали номерами и начали подчиняться Первому номеру.
Все съемки пройдут в павильоне. Создатели фильма обещают оригинальное сочетание кино и театра. Декорации к фильму утвердил сам Олег Сенцов.
Премьера — весна 2019 года.
«Гарет Джонс»
Фильм известного польского режиссера Агнешки Холланд о молодом валлийском журналисте Гарете Джонсе, который одним из первых рассказал миру правду о Голодоморе.
В 1933 году, тайно обойдя села на окраине Харькова, он увидел страшную картину голода. Однако несмотря на мощную советскую пропаганду статьи Джонса назвали лживыми. А его главный оппонент — британский журналист Уолтер Дюранти, который писал, что голода в Украине нет, — получил за свои репортажи Пулитцеровскую премию.
«Гарет Джонс» — совместный проект Польши, Шотландии, Германии, Бельгии и Украины.
По словам режиссера, фильм скорее всего сначала покажут на Берлинском фестивале в феврале 2019 года. Дата украинской премьеры пока неизвестна.
«Вулкан»
Этот фильм уже успел получить целый ряд престижных международных наград от Хорватии до Индии.
Дебютный художественный фильм Романа Бондарчука, который запомнился блестящими документальными лентами — это многослойная притча о жизни людей украинского Юга.
По сюжету главный герой Лукас переживает кризис среднего возраста. Он работает переводчиком в офисе ОБСЕ. Однажды в составе миссии он отправляется на админграницу с Крымом. Через странные совпадения Лукас остается без коллег, машины и документов. Он оказывается один на один с таинственным и хаотичным миром украинского Юга, в котором жизнь кажется оторванной от любых правил и законов.
https://youtu.be/XZ_9tBa0Wvg
Лента создана в копродукции Украины, Германии и Монако.
Премьера — февраль 2019 года.
«Сквот 32»
Это один из немногих фильмов, который рассказывает о жизни современной украинской молодежи.
Однажды девушка-фотограф внезапно попадает в старый киевский дом, где находится сквот. После этого ее жизнь меняется навсегда.
https://youtu.be/hfBaGjGKC2A
Фильм наполнен элементами хип-хоп культуры: рэп, граффити, брейк, битбокс.
Режиссер-дебютант фильма — Саша Лидаговский.
Премьера в 2019 году.
«КРУТЫ 1918»
Еще один фильм об украинской молодежи, подвиг которой стал национальным мифом.
Исторический экшн, снятый на основе реальной истории боя на железнодорожной станции Круты зимой 1918 года между силами УНР (среди которых были киевские студенты и гимназисты) и большевиками.
В целом в картине задействованы около 1000 актеров и 2000 единиц оружия.
Премьера — 7 февраля 2019 года.
«Черкассы»
Фильм основан на реальных событиях. Военная драма рассказывает о мужественной обороне украинскими моряками своего судна — тральщика «Черкассы».
Экипаж «Черкасс» во время оккупации Россией Крыма три недели сопротивлялся русским военным и был единственным из 13 украинских кораблей, кто не спустил флаг Украины. В конце марта корабль штурмом взяли два российских вертолета Ми-35 и три скоростных катера.
https://youtu.be/OiDYj83XJ3M
По словам режиссера ленты Тимура Ященко, фильм рассказывает историю обычных людей, которые в решающий момент поняли, в чем их предназначение, и что такое Родина.
Премьера — скорее всего в марте 2019 года.
«Гуцулка Ксения»
1939. В карпатский поселок Ворохта прибывают эмигранты из Америки, которые когда-то здесь жили, чтобы найти невесту для молодого Яро. Он получит свое миллионное наследство при условии, что женится на сознательной украинке. До введения советских войск на территорию Западной Украины остается две недели.
По словам режиссера ленты Елены Демьяненко, это не этнографический фильм, а модерновая мелодрама в стиле украинского танго, который ориентирован на широкую аудиторию.
В съемках мюзикла приняли участие фрик-кабаре «Dakh Daughters»
Премьера — 7 марта 2019.
«Довбуш»
Это один из самых дорогих фильмов в истории украинского кино. Общая стоимость — около 87 млн гривен, из которых 65 млн выделило государство.
Автором идеи, соавтором сценария и режиссером многообещающей картины стал Олесь Санин. Оператор картины Сергей Михальчук — обладатель «Серебряного медведя» Берлинале.
«Довбуш» — это фильм об Алексее Довбуше — предводителе повстанцев — народных повстанцев в Карпатах и Галичине.
О Довбуше писали и снимали множество раз. И Санин обещает сделать современный фильм, который будет коммерчески успешным и интересным практически всем.
Премьера — осень 2019 года.
«Тарас. Возвращение»
Создатели нового фильма о Шевченко утверждают, что такого поэта зрители еще не видели. В сюжете фильма рассказ о последних 3 месяцах ссылки Тараса Шевченко в Казахстане.
В США планируют перезапустить популярный в 90-х сериал «Беверли-Хиллз, 90210» с легендарными актерами. Об этом пишет издание Deadline со ссылкой на собственные источники.
В перезапуске сериала примут участие, в частности, актеры Тори Спеллинг, Йен Зиринг, Джейсон Пристли и Габриэлла Картерис. Они исполняли главные роли в оригинальном сериале.
Кадры из «Беверли-Хиллз, 90210»
По данным издания, над сценарием проекта работает CBS TV Studios. Известно, что это будет не традиционная перезагрузка сериала, а новый «Беверли Хиллз», написанный исполнительными продюсерами Майком Чесслером и Крисом Альбергини.
Слухи о том, что сериал вернется на экраны, ходили уже давно. Еще весной актриса Тори Спеллинг в своем Instagram подразнила фанатов сообщив, что вместе с актрисой Дженни Гарт работает на проектом, связанным с «Беверли-Хиллз, 90210».
Актрисы Дженни Гарт и Тори Спеллинг/Кадр из сериала
Отметим, что оригинальный сериал транслировался с 1990 по 2000 год на канале Fox. Он стал одним из самых популярных молодежных сериалов, в котором рассказывалось о жизни американских подростков в богатом районе Лос-Анджелеса.
Актер Маколей Калкин, который исполнил главную роль в культовом американском фильме «Один дома«, спустя много лет повторил некоторые сцены из киноленты. Соответствующий ролик опубликовала на своем YouTube-канале компания Google.
В видео 38-летний актер рекламирует голосовой помощник Google. По сценарию, он проснулся дома один и понял, что новогодние праздники придется провести в одиночестве, однако голосовой ассистент помогает решить ему все проблемы.
В частности, герой попросил помощника Google заказать гель после бритья, тем самым напомнив зрителям о сцене, где десятилетний Кевин представлял себе взрослым перед зеркалом в ванной, наносил лосьон на лицо и делал укладку.
Также он приказал голосовому ассистенту заказать пиццу и напомнить ему о стирке родительского постельного белья, на котором он попрыгал.
В тот момент, когда к дому приближались бандиты, он просит своего виртуального помощника включить операцию «Кевин», что подразумевает создание иллюзии присутствия других людей в доме.
По состоянию на утро 20 декабря, ролик собрал 5 млн просмотров. В комментариях пользователи восторженно встретили возвращение своего любимого героя и заявили, что хотят видеть взрослого Калкина в новом «Один дома».
Российский фильм «Крымский мост. Сделано с любовью!», снятый режиссером Тиграном Кеосаяном по сценарию своей жены — главной пропагандистки RT Маргариты Симоньян, который уже неделю идет в российском прокате, набирает рекордно низкий рейтинг.
Фильм рассказывает историю строительства оккупантами Крымского моста через Керченский пролив и о людях, которые живут по обе его стороны.
На сайте «Кинопоиск» рейтинг пропагандистской картины составляет 2,3 балла, что делает «Крымский мост» одним из худших фильмов за всю историю российского кино.
Картина подверглась жесткой критике как со стороны обычных зрителей, так и со стороны профессионального сообщества.
Отметим, что в антирейтинге «Кинопоиска» «Крымский мост» соседствует с фильмом «Крым» Алексея Пиманова, который рассказывает об аннексии полуострова.
Очень показательно. В антирейтинге "Кинопоиска" есть два лидера: "Крымский мост" Тиграна Кеосаяна и "Крым" Алексея Пиманова. Оба фильма полностью оплачены из бюджета, нашими деньгами. Получается, что мы с вами отдали более 600 млн рублей за два худших фильма в истории кино.
В Калифорнии лесные пожары стали причиной уничтожения части города Агура Хиллз, где расположено Ранчо Парамаунт, которое компания Paramount Pictures выкупила для съёмок. Там снимались популярный сериал «Мир дикого Запада» и фильмы «Дом у озера» и «Попавший под призыв». Об этом рассказала в Твиттере Служба национальных парков США.
На упомянутом ранчо снимали уличные сцены сериала. Так многие кинолюбители помнят городскую церковь, снятую во многих лентах и построенную для съёмок шоу телеканала HBO.
На данный момент телеканал не может назвать количество потерянных построек. При этом сотрудники НВО выражают соболезнования местным жителям, пострадавшим от пожаров.
Известно, что леса стали гореть в начале ноября текущего года. Более 200 человек эвакуированы из округов Лос-Анджелеса, Малибу и Вентуры. Город Парадайз, расположенный на севере штата Калифорния, сгорел почти полностью.
Ранее сообщалось, что 8 ноября лесной пожар в Калифорнии распространился на площадь около трех тысяч гектар и забрал жизни нескольких человек.
За последние пять лет на поприще украинского кинематографа произошли огромные изменения. Теперь его не узнать. Согласно прогнозам, которые составило Государственное агентство по вопросам кино, только в этом году планируется выпустить в прокат 50 лент от украинских режиссеров, в то время как в 2013 году в свет вышли только 13 фильмов.
Как утверждает министр культуры Евгений Нищук, еще пять лет назад на развитие украинского кино было выделено всего 25 миллионов гривен. В 2017 году эта сумма была увеличена до полумиллиарда гривен, а в текущем – до одного миллиарда гривен.
Деньги распределяются по двум направлениям – производство и распространение украинского кино. Отдельную категорию составляют фильмы с патриотической направленностью.
Инвестиции в производство украинских телевизионных фильмов позволяют не просто выполнить требования закона о государственной поддержке отечественной киноиндустрии, но еще и добиться положительных изменений на телевизионных экранах отечественных каналов.
Чтобы понять, как развивается украинский кинематограф, достаточно ознакомиться с ТОП-10 наиболее кассовых фильмов, снятых украинскими режиссёрами и продюсерами за последние десять лет.
Однако следует учесть, что несмотря на миллионные бюджетные вливания, отечественный кинематограф далеко не самый прибыльный бизнес, поскольку кассовые сборы в прокате существенно уступают расходной части на съемочный процесс. Только три фильма смогли себя полностью купить.
Украденная принцесса
Режиссером картины выступил Олег Маламуж. Бюджет картины составил около 95 миллионов гривен, а кассовые сборы не превысили 36 миллионов гривен. Это ленту просмотрели в кинотеатрах до полумиллиона человека.
«Украденная принцесса» — это полнометражный анимационный фильм, снятый в 3D. Он выполнен в жанре фэнтези. В основу сценария легла сказка о «Руслане и Людмиле». По сюжету мультфильма все события происходят вокруг Руслана – артиста, который странствует. Он вступает в борьбу со злым чародеем Черномором и спасает от него похищенную княжну Людмилу.
Слуга народа 2
Режиссер картины Алексей Кирющенко снял кино о президенте Голобородько, который задумал осуществить многоходовку, чтобы все же побороть коррупцию в стране и больше не идти на поводу у олигархов. Целью президента стало столкнуть лбами олигархов, чтобы их коалиция развалилась, они начали вести разборки друг с другом. В таком случае намного проще будет договориться с каждым из них по отдельности. В кинотеатрах этот фильм посмотрело более 340 тысяч зрителей.
DZIDZIO Контрабас
Фильм «DZIDZIO Контрабас» снят режиссером Олегом Борщевским. Его бюджет составил порядка 5 миллионов гривен. Эта картина смогла себя окупить, поскольку ее посмотрели 311 тысяч человек, а кассовые сборы составили более 23 миллионов гривен.
В кинофильме ведется речь о том, что три парня решили начать зарабатывать деньги на контрабанде сигарет через государственную границу Украины. Они хотят собрать деньги на раскрутку собственной музыкальной группы. Однако их план ждет крах.
Киборги
Картину «Киборги» снял режиссер Ахтем Сеитаблаев. На съемки фильма было потрачено 48 миллионов, однако в прокате ему удалось собрать всего 23 миллиона гривен. Ленту посмотрели более 321 тысячи человек.
В ней идёт речь о Киборгах – защитниках Донецкого аэропорта, ожесточенные бои за который длились около года. Фильм назвали Киборги, потому что обычный человек не способен сделать подобное, ему это не под силу. Был дан приказ не сдавать аэропорт любой ценой. И это стоило нашим солдатам жизней многих их сослуживцев. Но все же им удалось не пустить захватчика на свою территорию.
Свингеры
Комедия «Свингеры» снята за 2,5 миллиона гривен. Режиссером картины выступил Андрейс Экиса. В прокате лента смогла собрать почти в 10 раз больше – 22 миллиона гривен. В кинотеатрах этот фильм посмотрели более 130 тысяч человек. В нем идет речь о состоятельном бизнесмене Игоре, который скучает в компании своей девушки Илоны. Она гламурная светская львица, любящая в этой жизни только себя и деньги. Игорь мечтает внести изюминку в свои половые отношение. В этом ему помогает Ирина — обитательница хрушевки, которая живет с пульмонологом Андреем. Она также мечтает о незабываемом сексе, но супруг, уставший после работы, ни на что не способен, ибо 10 лет совместной жизни убили всю страсть.
Сторожевая застава
Бюджет фильма «Сторожевая застава» составил 40 миллионов гривен. Над картиной работал режиссер Юрий Ковалев. В кассах кинотеатров этот фильм смог собрать чуть более 19 миллионов гривен. Его посмотрели 276 тысяч человек.
В основу картины легла одноименная книга Владимира Рутковского. Главным героем ленты стал современный школьник Витя, попавший через портал времени в далекое прошлое – на тысячелетие назад в эпоху богатырских былин.
Поводырь
Режиссёром картины «Поводырь» выступил Олесь Санин. Фильм практически смог себя окупить. На него было потрачено чуть более 16,5 миллионов гривен показ в кинотеатрах принес 14 миллионов гривен.
Сюжет рассказывает о путешествии мальчика из США и украинского слепого музыканта по Украине во времена Советского Союза. События в фильме происходят зимой 1932-1933 годов на территории УССР.
Никита Кожемяка
Режиссер Манук Делоян снял картину о маленьком Никите, сыне известного богатыря Кожемяки. Он решил, что ему подвластно одержать победу над драконом, как это удалось сделать его отцу. Несмотря на всего отговорки и запреты, Никита ввязывается в приключения и лишь от его храбрости зависит, сможет он одолеть дракона, который ожил, и вернуться обратно домой или нет. На съемки фильма было потрачено около 97 миллионов гривен, однако в прокате он смог собрать чуть более 11 миллионов гривен.
Сафо. Любовь без границ
Картину снял Роберт Кромби. В его распоряжении было 4 миллиона гривен. Кассовые сборы в прокате составили более 5,5 миллиона гривен. События в фильме происходят в первой половине XX века. Пара молодоженов приехала на остров Лесбос на медовый месяц. Они рассчитывают на незабываемый отдых, однако их ждут невероятные приключения.
Тени незабытых предков. Тайны мольфара
Любомир Левицкий, располагая бюджетом в 1 миллион долларов, снял «Тени незабытых предков. Тайны мольфара». Картина смогла вернуть лишь пятую часть вложений. В ней рассказывается о Иване. Это студент, которому пришлось столкнуться с потусторонними силами.
Национальным претендентом на «Оскар» в номинации «Лучший иностранный фильм» в этом году будет «Донбасс» Сергея Лозницы.
Оскаровский комитет принял решение на заседании в среду, 29 августа.
Мировая премьера «Донбасса» состоялась в программе «Особый взгляд» Каннского кинофестиваля, где Лозница был отмечен призом за режиссуру. Фильм также будет показан на кинофестивале в Торонто — во внеконкурсной программе. Украинская премьера прошла на Одесском кинофестивале. В широкий украинский прокат фильм выйдет в конце октября, а в ограниченный — в сентябре.
«Донбасс» – совместное производство Украины, Германии, Франции, Нидерландов и Румынии.
В национальном отборе участвовали еще пять картин:
«Врата», режиссер Владимир Тихий;
«Вулкан», режиссер Роман Бондарчук (страны-партнеры – Германия и Монако);
«Донбасс», режиссер Сергей Лозница (страны-партнеры – Германия, Франция, Нидерланды, Румыния);
«Киборги», режиссер Ахтем Сеитаблаев;
«Когда падают деревья», режиссер Марыся Никитюк (страны-партнеры – Польша и Македония);
«Миф», режиссеры Леонид Кантер, Иван Ясный.
Церемония награждения состоится 24 февраля 2019 года.
17 августа в Америке вышел в прокат фильм «Клуб миллиардеров». Одну из ролей в киноленте сыграл актер Кевин Спейси, который ранее был обвинен в сексуальных домогательствах к актерам-мужчинам. Публика негативно приняла этот фильм, при этом многие призывали отказаться от его проката из-за скандала. InfoResist рассказывает, что происходить вокруг Спейси и «Клуба миллиардеров».
Сюжет фильма рассказывает о выпускниках Гарварда, которые решили заработать при помощи финансовой пирамиды. Ленту сняли по реальным событиям союза Billionaire Boys Club, который действовал на территории штата Калифорния в 1980-х годах.
Режиссер и сценарист фильма Джеймс Кокс вынашивал идею создания этого фильма на протяжении многих лет — с тех пор как развернулись описанные в нем события. Для сценария Кокс со своим братом несколько месяцев изучали полицейские архивы и публикации в СМИ, обнаружив массу неизвестных широкой публике деталей. «Эти мужчины реально были в шаге от миллиарда долларов. Все они были юными и пытались пробиться в ряды лос-анджелесской элиты», – рассказал режиссер.
В фильме снялся Кевин Спейси в роли махинатора с Уолл-стрит, который использует главных героев в своих интересах. Съемки начались еще в начале 2016 года, за два года до скандала с Кевином Спейси. В 2018 году компания Vertical Entertainment, которая владеет правом на трансляцию фильма заявила, что все-таки намеренна выпустить киноленту, однако в ограниченный прокат.
При чем здесь Кевин Спейси
30 октября 2017 года актер Энтони Рэпп сообщил журналистам, что 30 лет назад к нему приставал актер Кевин Спейси. Это произошло в 1986 году на вечеринке в доме Спейси. Рэппу тогда было 14 лет, а Спейси – 26 лет.
Позже отреагировал актер Роберто Кавазос, утверждая, что Спейси домогался во время работы в театре Old Vic.
Также мужчина, который выразил желание остаться неизвестным, рассказал журналистам, что Спейси приставал к нему в 1985 году, когда ему было 17 лет. Еще один анонимный источник сообщил New York Magazin, что имел сексуальную связь со актером в 14 лет (Спейси тогда было 24). Он поделился с журналистами, что в основном пара встречалась для секса, однако он испытывал к актеру более глубокие чувства.
Издание смогло подтвердить отдельные детали и даты этой истории; несколько человек сказали журналистам, что слышали об отношениях со Спейси от этого мужчины еще в середине 1990-х, а его психотерапевт утверждает, что они начали обсуждать эту историю на психотерапевтических сессиях в 2015-м.
Позже свои обвинения выдвинул 18-летний сын журналистки Хезер Анру. Женщина рассказала, что это произошело два года назад в ресторане на одном из американских курортов. Спейси угостил ее сына несколькими алкогольными напитками. А после того, как парень опьянел, Спейси засунул свою руку ему в штаны.
Всего о домогательствах со стороны Спейси рассказали 14 мужчин, из них четыре – под своим именем, два анонимно и еще восемь – неназванные сотрудники съемочной группы «карточного домика».
Сам актер заявил, что не помнит о случае с Энтони Рэппом, однако попросил у него прощения, если это правда. Также Спейси совершил каминг-аут.
После скандала компания Netflix объявила о том, что следующий сезон сериала «Карточный домик», в котором Спейси играл главную роль, будет снять без него. Руководство театра Old Vic заявило о том, что планируют провести проверку поведения Спейси. Из-за скандала Спейси не смог «Международную Эмми», а Ридли Скотт вырезал из своего фильма «Все деньги мира» все сцены с участием актера. Полиция начала расследование по обвинениям в адрес актера.
Сборы «Клуба миллиардеров»
17 июля кинокартина вышла в американский прокат на десяти экранах по всей стране. Также ленту разместили на сервисах VOD; ее закупили в Украине, на Филиппинах, в Кувейте, Эстонии, Литве, Ливане, Малайзии, и в России. В США «Клуб миллиардеров» можно посмотреть только в кинозале, — Новый Орлеан, Феникс, Майами и Сарасота.
В первый день проката кинолента «Клуб миллиардеров» заработала всего 126 долларов. При этом наименьшая касса составила в калифорнийском городе Антиок – всего 9 долларов, а это равняется одному купленному билету. Специалисты считают, что фильм не сможет собрать даже тысячи долларов. Таким образом эта кинолента станет самой провальной в карьере Кевина Спейси.
Лидер организации «Украинский выбор» и кум президента России Владимира Путина Виктор Медведчук угрожает добиваться через суд запрета фильма о жизни украинского поэта и диссидента Василия Стуса. Об этом сообщается в заявлении, которое было опубликовано адвокатом Медведчука Игорем Кириленко.
«Любой человек, которого обвиняли по ст.62 УК УССР, считался «врагом советской власти» и с момента своего ареста, был запрограммирован на соответствующий приговор … Роль адвоката, которого само государство принудительно привлекало для участия в подобных делах, была незавидной и не имела существенного значения в заранее известном приговоре», — сказано в завлении.
По мнению адвоката, утверждения о том, что Стус отказывался от советского адвоката являются лживыми.
«Это было запрещено действующим уголовно-процессуальным законодательством. … Ни один компетентный орган Украины не нашел в действиях адвоката Медведчука нарушений норм законодательства Украины, действовавших по состоянию на 1980 год», — утверждает он.
Помимо того, в сообщении также называют «беспрецедентной пиар-кампанией» заявления премьер-министра Украины Владимира Гройсмана, который поручил разобраться в ситуации с фильмом.
Американская киноакадемия учредит новую номинацию престижной премии «Оскар» за «Лучшее популярное кино«, а телеверсия церемонии вручения сократится до трех часов. Об этом сообщает Reuters, ссылаясь на письмо академии.
По информации представителей совета премии «Оскар», новая категория будет создана для выдающихся популярных фильмов. Информации о критериях отбора пока нет, о них будет объявлено позже.
Помимо того, отныне не будут транслировать по телевидению вручение наименее популярных категорий «Оскара». Это позволить сократить в телевизионном эфире общую продолжительность церемонии.
Уточняется, что 92-я церемония пройдет не 23 февраля 2019 года, а 9 февраля для того, чтобы опередить вручения других кинопремий.
Фильм «Женщина на войне», созданный в копродукции Украины, Франции и Исландии, получил награду за лучшую музыку на Каннском кинофестивале. Об этом на своей странице в Facebook сообщает Госкино.
«Лента Бенедикта Эрлингссона награждена призом за лучшую музыку — SACD (Authors’ Society), которая присуждается консорциумом писателей и композиторов. Картина была представлена в 57-й программе «Неделя критики» (Semaine de la Critique)», — говорится в заявлении.
Согласно сообщению компании-производителя ленты Solar Media Entertainment, музыка – это неотъемлемая составляющая фильма. Украинские народные песни для него исполнило женское трио: Ирина Данилейко, Галина Гончаренко, Сусанна Карпенко. Тексты песен адаптировали Ирина Клименко, руководитель Лаборатории этномузыкологии Национальной музыкальной академии вместе с режиссером Бенедиктор Эрлингссоном.
Украинским копродюсером «Женщины на войне» стал Сергей Лавренюк. Фильм снимали в Исландии и Украине. Он создан при поддержке Госкино, которое выделило на съемки 10 млн грн (общий бюджет — 76 млн грн).
Вышел первый трейлер украинской военной драмы о тральщике «Черкассы», снятой на основе реальных событий, сообщает пресс-служба Госкино.
«Четыре года назад тральщик «Черкассы» был единственным из тринадцати кораблей, которому удалось удержать украинский флаг на своей мачте на озере Донузлав, во время аннексии Крыма. В течение трех недель экипаж судна достойно держал оборону, мужественно сопротивлялся, отражая атаки войск РФ», – сказано в сообщении.
Режиссер ленты черкасщанин Тимур Ященко средствами игрового кино рассказывает историю обычных людей, которые в решающий момент поняли, в чем их предназначение, и что такое Родина.
Консультантом фильма является реальный командир тральщика «Черкассы», почетный гражданин города Черкассы, Юрий Федаш, а в актерский состав вошли моряки, которые держали оборону на корабле весной 2014-го года.
Премьера военной драмы запланирована на День Независимости Украины.
Для страны очень важно иметь возможность рассказывать свои истории — это объединяет людей. Такое мнение во время встречи с президентом Украины Петром Порошенко и его супругой Мариной Порошенко высказал французский актер Жан Рено, который участвует в украинско-французском фильме «Последний шаг».
«Очень важно — рассказывать истории страны. Это очень важно, поскольку это определенным образом объединяет, цементирует людей, которые могут видеть свою историю», — заявил актер.
Кроме того, отметил Рено, инвестируемый в кино один доллар возвращается тремя, пишет пресс-служба главы государства.
Актер, который впервые работает с украинской командой, считает, что для съемок фильмов кинопродюсеры должны обратить больше внимания на Украину: он посетил украинские Карпаты, где проходила часть съемок, и был поражен красотой природы и, в частности, озером Синевир.
Порошенко заявил, что количество производимых в Украине фильмов постоянно увеличивается и выразил надежду, что украинские кинопроизводители смогут создавать более 120 кинолент в год.
Также глава государства отметил важность участия Жана Рено в фильме «Последний шаг» и выразил уверенность, что этот лента будет иметь большой успех.
«Ваше участие будет хорошей рекламой для Украины», — сказал президент, подчеркнув, что «все должны знать, что именно в Украине сегодня стоит снимать кино».
Напомним, Жан Рено снимается в украино-французском триллере на Закарпатье.
Известный поющий дальнобойщик Вадим Дубовский приехал в Украину, чтобы сыграть террориста в кино, говорится в сюжете ТСН.
Вадима Дубовского многие знают по видео на YouTube, где он за рулем грузовика поет песни. Он записал шутливую песню-гимн антирашистов, вечером залил в Сеть и проснулся знаменитым. Рассказывает, что у него свой стиль.
«Направление – троллинг ватников», – говорит Вадим. Просмотры и лайки монетизирует, а деньги отдает на волонтерство.
«Мне как-то неудобно было за нецензурное высказывание о Путине получить деньги, а мне говорят, «не берите себе деньги, отдавайте кому-то», – рассказывает дальнобойщик.
За творчество Вадиму даже угрожали кадыровцы, но запугать его не так просто.
Актер Жан Рено в настоящее время снимается в украино-французском триллере на Закарпатье. Известный француз живет в отеле на окраине села Синевирская Поляна и приветливо общается с местными жителями. Об этом рассказывает сайт Мukachevo.net.
По словам менеджера отеля Константина Пилипа, Рено уже немного говорит на украинском языке.
«Когда Рено видит меня издали, то машет мне рукой. Вначале говорил на английском «Хеллоу», теперь же перешел на украинский и обращается со словами «добрый день». А также выучил украинское «дякую». Хорошо это у него получается. А мне даже удивительно, что звезда такого уровня так приветливо со мной здоровается», — рассказал Пилип.
Известно, что Жан Рено приехал на Закарпатье на съемки месяц назад. Фильм, в котором он снимается, называется «Последний шаг».
В Украину приехал всемирно известный французский актер Жан Рено. Он прибыл в Карпаты. Где должны снимать украинско-французский фильм «Последний шаг», где Рено играет главную роль. Об этом написал глава Госкино Украины Филипп Ильенко на своей странице в Facebook.
«Имел честь лично поздравить Жана Рено с приездом в Карпаты для съемок в украинско-французском фильме «Последний шаг». Сотрудничество со звездами такого масштаба – это очередной этап развития нашей киноиндустрии и свидетельство доверия к уровню нашего профессионализма со стороны европейских коллег», – отметил он.
Последний шаг – это рассказ на грани психологического триллера и фильма-инициации, между вчерашним и сегодняшним, где каждый элемент подчеркивается и усиливается ретроспективой.
В фильме сыграют украинские актеры Игорь Цишкевич, Маргарита Бурковская, Олег Карпенко и другие. Съемки фильма будут проходить в Карпатах (на озере Синевир), Киеве, Нью-Йорке и Канаде. Лента должна выйти на широкие экраны в 2019 году.
«26-го декабря Государственное агентство Украины по вопросам кино заключило с компанией «Киноквартал» контракт о предоставлении государственной финансовой поддержки романтической комедии «Он и Она». Проект этой картины стал одним из победителей 10-го конкурсного отбора Госкино», — говорится в сообщении.
Режиссером картины является Владимир Зеленский, авторами сценария — Александр Щур и Станислав Зубрицкий. Продюсеры — Владимир Зеленский, Андрей Яковлев, Сергей Шефир и Борис Шефир.
«Сумма государственной финансовой поддержки проекта составляет 17 млн 620 тыс. 596 грн., при общей стоимости производства 35 млн 960 тыс. 400 грн… Релиз фильма запланирован на февраль 2019-го года», — соообщают в Госкино.
По сюжету муж и жена переживают кризис отношений и решают развестись. Во время предоставленного судом испытательного срока они на спор решают попробовать то, чего не хотели или стеснялись делать, будучи в браке. Проходя через все это, постоянно попадая в смешные ситуации, они возвращают утраченные чувства
Из всех новогодних символов, оставшихся нам от СССР, нет ничего более мерзкого, унылого и тошнотворного, чем фильм «Ирония судьбы».
«Ирония судьбы» – это картина Босха, написанная в духе соцреализма, это танго, но танго ничтожеств. В серой пурге советских будней хаотично перемещаются серые советские люди, пытаясь изображать серую советскую любовь в серых городах. Главный герой – тридцатишестилетний маменькин сынок, советское ничтожество vulgaris, пародия на мужчину. Он уже пытался жениться, но сбежал от невесты (мужской поступок, ага). Он жалок. Весь фильм все вокруг будут принимать решения за него.
Невеста решит, где и с кем он встретит новый год. Мама решит, что не следует ему говорить с не менее жалким другом Павликом (она скажет, что в дверь позвонил не Павлик, а соседка). Потом Павлик и другие алкоголики решат за него, что он пьёт в бане, решат, что именно он полетит в Ленинград лоукостом. В Ленинграде за него будут решать уже незнакомые люди. И один из этих людей, серая советская женщина, в итоге сама решит, с кем главный герой будет жить, прилетев к нему с забытым веником.
И всё это на фоне тотального, непроглядного совка: заливной рыбы, серых квартир-двойников на улицах с одинаковыми бессмысленными названиями, с одинаковой мебелью («Румынский гарнитур за восемьсот тридцать рублей!»). Мир «Иронии судьбы» – это мир не праздника, а убогости. Это мир советского дефицита («Ты уже сделала салат из крабов… кстати, где ты достала крабы?»), советского быта («Румынский гарнитур за восемьсот тридцать рублей!»), советской работы («Надежда — отличный педагог, чуткий товарищ, она ведет огромную общественную работу, она висит на Доске почета…») и советского говна. Говна, правда, в кадре нет, но оно незримо присутствует во всех сценах.
И над всем этим – стихи Цветаевой (муж – агент НКВД, расстрелян своими же на Лубянке, дочь – 15 лет ссылки и лагерей, вторая дочь умерла от голода в 1920-м, сын погиб на фронте, похоронен в братской могиле) и Пастернака (затравлен своими же советскими коллегами после присуждения Нобелевской премии).
Эти стихи – как жирный майонез в салате «оливье» с дешёвой колбасой и продуктом «зелёный горошек». Подчёркивают мерзость вкуса.
Вообще Рязанов, конечно, гений. Так мастерски показать всю омерзительность совка смог бы, пожалуй, только Линч. Заливная рыба – не то, чем кажется.
Поэтому я, разумеется, рад тому, что уже второй год подряд Украина не видит по телевизорам этот «символ Нового года». «Иронию судьбы», разумеется, надо показывать – но не ностальгирующим старым людям, которые будут промывать мозги детям и внукам, а школьникам на уроках. А потом, для контраста, показывать американские рождественские фильмы.
Например, «Один дома». Семья летит в Париж, несбыточную мечту советских инженеров, забывая (случайно, без алкогольных причин) дома ребенка. Ребёнок берёт на себя ответственность за дом, заманивает грабителей в остроумные ловушки и передаёт их полиции, параллельно налаживая жизнь своему престарелому соседу. Уровень ответственности восьмилетнего американца примерно на миллион процентов превышает аналогичный показатель тридцатишестилетнего советского имбецила Лукашина.
«Крепкий орешек» – та же история. Американский полицейский берет на себя ответственность за жизнь жены и её коллег, захваченных террористами. И побеждает. С трудом, через боль и кровь, но побеждает. «Ho-ho-ho, motherfucker». Женя Лукашин в этой ситуации, наверное, валялся бы на коленях, умоляя захватчиков о пощаде. Хотя, конечно, никто не взял бы Лукашина ни в крупную корпорацию, ни в полицию. Ничтожества не нужны.
И да, в «Крепком орешке» речь идёт о любви. А в «Иронии судьбы» и любви-то нет: герои просто выбирают, с кем рядом они сдохнут в старости. Вопрос «где» даже не стоит: всё равно их квартиры одинаковые. Безысходность.
Украинские школьники заслуживают того, чтобы на примере «Иронии судьбы» понимать всю убогость совка. Но – не в Новый год. Только не в Новый год.
Зачем портить праздник, верно?..
This site is registered on wpml.org as a development site. Switch to a production site key to remove this banner.
