Режиссер «Аватара» Джеймс Кэмерон планирует получить гражданство Новой Зеландии после 14 лет проживания в стране. Он объясняет свое решение нежеланием возвращаться в США из-за политики Дональда Трампа, передает Stuff.
Кэмерон описывает администрацию Трампа как «продолжающуюся без конца автомобильную аварию». Он утверждает, что перебрался в Новую Зеландию, чтобы не наблюдать за этим и надеется там остаться, получив гражданство.
«Это ужасно, я думаю, это ужасно», — ответил Кэмерон, когда его спросили о переизбрании Трампа.
О своем переезде режиссер рассказал так:
«Я не знаю, чувствую ли я себя здесь в большей безопасности, но я чувствую, что мне не придется читать о Трампе на первой странице каждый день. Есть что-то хорошее в новозеландских СМИ — по крайней мере они размещают это на третью страницу… Я просто больше не хочу видеть лицо этого мужчины на первой странице газеты”.
Кэмерон добавил, что получение гражданства Новой Зеландии — это лишь вопрос времени, ведь «это то, к чему я стремился и ради чего мне пришлось пойти на жертвы».
Американский писатель-фантаст, автор цикла «Песнь льда и пламени», по мотивам которого сняли культовый сериал «Игра престолов», Джордж Мартин рассказал о своем желании сжечь Кремль. Об этом он сказал на вечернем шоу The Late Show with Stephen Colber.
Соответствующее заявление Мартин сделал на фоне ядерных угроз российского диктатора Владимира Путина.
«Можем ли мы быть оптимистичными по поводу изменения климата? Что мы будем делать, если Путин действительно применит ядерные бомбы? Я бы хотел, чтобы у меня был дракон, на котором я мог бы полететь в Кремль», — сказал он.
Следует отметить, что именно так в «Игре престолов» сделала Дейнерис Таргариен, приказав дракону атаковать Королевскую Гавань, откуда правила династия Ланистеров.
Оскароносный французский режиссер Мишель Хазанавичюс сменил название своей киноленты с «Z» (Comme Z) на «Режь!» («Cut!»), чтобы избежать ассоциации с российским фашистским режимом. Об этом он сообщил в комментарии Le Figaro.
«Учитывая символический заряд буквы Z с начала войны в Украине и по просьбе украинских кинематографистов, я решил изменить название своего фильма», — сказал Хазанавичюс.
Режиссер пояснил, что считал первоначальное название фильма смешным, когда только закончил съемки несколько месяцев назад, но теперь это нельзя считать забавным.
«Мой фильм создан для того, чтобы приносить радость, и ни при каких обстоятельствах я не хотел бы, чтобы его прямо или косвенно связывали с этой войной», — подчеркнул режиссер.
Его «черная» комедия о зомби должна открыть 75-й Каннский кинофестиваль 17 мая. По данным Variety, решению о смене названия ленты предшествовали обращения украинских кинематографистов, в частности Украинский институт направил официальное письмо организаторам кинофестиваля и лично Хазанавичюсу с просьбой переименовать фильм «Z».
«Мы считаем, что изменение названия фильма открытия Каннского кинофестиваля будет жестом против варварства, насилия и террора российской армии», — говорится в письме.
Стриминговый сервис Netflix приобрел права на онлайн показ украинского фильма «Носорог», снятого режиссером Олегом Сенцовым. Об этом он сам сообщил в Facebook.
«Netflix приобрел права на онлайн показ Rhino/Носорог», — написал режиссер.
На Facebook-странице фильма сообщается, что «Носорог» появится на сервисе Netflix уже в конце весны. Также картину будут транслировать на каналах за границей, в частности премьера состоится на немецко-французском телеканале ZDF/ARTE. Кроме того, украинский фильм покажут в Британии, Франции, Италии и других странах.
Фильм «Носорог» повествует о событиях в Украине в «лихие 90-е». По сюжету парень по прозвищу Носорог попадает в криминальный мир, где начинает свой кровавый путь, который «приведет его совсем не туда, куда он ожидал».
В украинский прокат данная картина выйдет 17 февраля. Фильм уже показали на 78-м Венецианском кинофестивале в официальной конкурсной программе «Горизонты».
Это вторая полнометражная работа Сенцова. Съемки проходили в разных городах Украины и закончились в декабре прошлого года.
Главную роль в фильме сыграл активист Сергей Филимонов.
Режиссер сериала «Игра в кальмара» Хван Дон Хек подтвердил, что будет снимать второй сезон. Об этом он рассказал в комментарии американскому изданию Associated Press.
Хван Дон Хек отметил, что на второй сезон существовало очень много спроса и он почувствовал, что зрители не оставляют выбора.
Режиссер пояснил, что в данный момент занимается планировкой нового сезона, однако на данный момент о том, когда этот сезон выйдет, говорить еще рано.
По словам создателя сериала, главный герой «Игры в кальмара» Ги-Хун вернется и сделает что-нибудь для этого мира.
Уточняется, что вероятнее всего второй сезон сериала будет сосредоточен на полиции, а не на самой игре. По мнению режиссера, проблемы с полицейскими существуют не только в Корее, но и во всем мире, поэтому он хочет поднять данный вопрос и показать его более подробно.
COMEBACK SQUID: Hwang Dong-hyuk, the director, creator, writer of #SquidGame says the show will be back with more Gi-hun adventures. pic.twitter.com/uqC1DIdZqy
В России режиссеру детского юмористического киножурнала «Ералаш» Илье Белостоцкому предъявили обвинение в развращении несовершеннолетних. Об этом сообщает ТАСС.
По информации источника агентства, Белостоцкий был задержан в Москве за развратные действия в отношении несовершеннолетних, однако позднее обвинение было ужесточено до ч. 3 ст. 134 УК РФ («Половое сношение и иные действия сексуального характера с лицом, не достигшим шестнадцатилетнего возраста»).
Режиссеру грозит до 10 лет лишения свободы. Сейчас он находится в СИЗО.
Telegram-канал 112 пишет, что Белостоцкий был задержан еще год назад за развратные действия в отношении несовершеннолетних.
Все это время близкие скрывали его пропажу, рассказывая всем, что он якобы тяжело болен и поэтому не может выйти на связь.
С космодрома «Байконур» в Казахстане стартовал российский космический корабль «Союз МС», на борту которого находятся режиссер Клим Шипенко и актриса Юлия Пересильд. Об этом сообщает пресс-служба «Роскосмоса».
Данный полет является первым в мире с киноэкипажем на борту. Корабль пристыковался к российскому модулю МКС.
При этом во время стыковки с МКС командиру корабля Антону Шкаплерову пришлось включить ручной режим управления, потому что с автоматическим режимом возникли проблемы. Отмечается, что только один командир управлял кораблем впервые в истории космических полетов.
Шипенко и Пересильд будут находиться на космической станции 12 дней. Там они планируют снять «космическое кино» под названием «Вызов». 17 октября кинематографисты должны вернуться обратно на Землю вместе с командиром корабля Олегом Новицким.
Украинский режиссер, сценарист и кинопродюсер Оксана Байрак крайне лестно охарактеризовала крымский дуэт ANNA MARIA (Анна и Мария Опанасюк), и при этом раскритиковала украинскую артистку Джамалу.
Она показала на странице в соцсети новый клип крымчанок на песню Light Up, где снялся украинский боксер, чемпион мира в супертяжелом весе по версиям WBA, IBF, WBO и IBO Александр Усик. К слову, сестры Анна и Мария Опанасюк, Оксана Байрак и Александр Усик – уроженцы Крыма.
«Безмерно талантливы, честны, добры даже к тем, кто подло устроил им провокацию на отборочном туре « Евровидения», когда все, начиная с ведущего до крымчанки Джамалы, выдавившей из себя дешевую наигранную слезу лжетоски по малой родине, дошли в своем потакании прошлой власти до того, что прилюдно практически заставляли девочек порочить их родителей», — поделилась своим мнением режиссер.
Она отметила, что исполнительницы «гордо выстояли против всех осклабившихся». Она также поздравила главного героя видео Александра Усика с победой над британцем Энтони Джошуа. Бой проходил 26 сентября в Лондоне. Украинец завоевал титул чемпиона мира.
Артистки ответили режиссеру и поблагодарили ее за слова поддержки. «Крым — forever! Мы вместе, и это главное. Очень гордимся этой победой Александра Усика. Ведь как важно, что он не просто великий спортсмен, но и Человек с большой буквы!», — написали в комментариях Анна и Мария.
Не все пользователи Сети разделили мнение Байрак. «Зря Вы так о Джамале», — написал пользователь с ником s.gyli4ka. «Ненавижу лицемерие», — парировала режиссер.
«Всем хотелось крови! А не получилось! Мне не нужно рассказывать о Крыме! Я — крымчанка! И о политике не было сказано ни слова! Была устроена травля! Девочек! И оскорбление их родителей!» — уточнила Байрак под одним из критических комментариев.
В феврале 2019 года во время Нацотбора на конкурс «Евровидение» ANNA MARIA попали в скандал из-за заявлений об аннексированном Крыме. Артистки отказались отвечать на вопрос, чей же полуостров.
Члена жюри Джамалу возмутила позиция сестер Опанасюк, и она резко обратилась к ним со слезами на глазах.
Ранее во время интервью для канала ATR певицы также вызвали споры своим ответом о принадлежности Крыма и заявили, что войны между Россией и Украиной нет.
Утром 21 августа на закрытии Одесского международного кинофестиваля известный британский режиссер Терри Гиллиам во время благодарственной речи перепутал Украину с Россией. Об этом сообщает «Громадське«.
После получения награды «Золотого Дюка» за вклад в мировое киноискусство Гиллиам во время благодарения организаторам сказал: «Спасибо, Россия! Спасибо, Одесса». Гости фестиваля негативно отреагировали на его слова, журналистка и ведущая мероприятия Янина Соколова поправила его.
«Украина! Вы должны знать, Россия — это не Украина», — сказала ведущая.
Режиссер сразу извинился, добавив, что «немного смущен Россией», после чего исправился снова и сказал, что «немного смущен Украиной». Прозвучал лозунг «Слава Украине! Героям слава!» и Гиллиам попытался объяснить причину ошибки.
Британський режисер Террі Гілліам під час отримання нагороди від Одеського міжнародного кінофестивалю переплутав Україну та Росію — після зауваження ведучої він вибачився pic.twitter.com/7oLLxBlvpU
Он сказал, что автор фильма «Броненосец «Потемкин»» Сергей Эйзенштейн был советским режиссером, а также сказал, что из-за «особой атмосферы кино и Потемкинской лестницы» он «потерял связь с реальностью».
Уже после окончания церемонии на странице Одесского кинофестиваля в Facebook также появилось отдельное видео, в котором Гиллиам благодарит Украину, а не РФ.
Терри Гиллиам — британский кинорежиссер, участник комедийной группы «Монти Пайтон». Известен своими работами по фильмам «12 обезьян», «Братья Гримм», «Страх и ненависть в Лас-Вегасе», «Воображариум доктора Парнаса», а также «Приключения барона Мюнхгаузена».
В этом году Одесский кинофестиваль прошел накануне Дня Независимости Украины — с 14 по 21 августа. Мероприятие было посвящено украинскому кино. Премия «Золотой Дюк» является главной наградой фестиваля.
Среди эвакуированных из Афганистана украинским самолетом была известный афганский режиссер Сахра Карими. Об этом в Twitter сообщил глава Офиса президента Андрей Ермак.
В 2019 году Карими стала генеральным директором государственной кинокомпании «Афганфильм». Она является единственной женщиной в Афганистане, которая имеет докторскую степень в области кинопроизводства. Ее фильмы известны за пределами Афганистана.
Сама Карими утверждает, что она покинула Кабул после того, как на выходных попала в заголовки газет со своим открытым письмом, в котором умоляла людей защитить афганских кинематографистов и искусство от талибов.
Глава Офиса президента заверил, что Украина продолжит делать все возможное, чтобы помочь украинцам и иностранцам, чья жизнь сейчас находится под угрозой.
В ночь на 16 августа Украина эвакуировала из Афганистана 79 человек, из них 8 украинцев. После этого 9 граждан Афганистана попросили предоставить им статус беженца.
Умер советский и российский режиссер Владимир Меньшов. Об этом сообщается на сайте российского киноконцерна «Мосфильм», членом правления которого был Меньшов.
82-летний режиссер умер в результате осложнений, вызванных коронавирусной болезнью.
Коллектив «Мосфильма» выразил соболезнования коллегам, родным и близким Меньшова.
«Скорбим вместе с вами. Мы потеряли нашего дорогого друга, мосфильмовца, отдававшего родной киностудии все свои творческие силы и яркий талант, по-настоящему народного режиссёра, замечательные фильмы которого знают и любят миллионы людей», — говорится в сообщении.
Владимир Меньшов — российский кинорежиссер, актер, сценарист, продюсер, член правления «Мосфильма», народный артист РСФСР и лауреат множества государственных премий.
В 1981 году его фильм «Москва слезам не верит» (1979) был удостоен премии «Оскар» Американской академии кинематографических искусств и наук как лучший фильм на иностранном языке.
Не менее известные фильмы Меньшова – «Любовь и голуби» и «Ширли-мырли».
Добавим, что Меньшов поддерживал политику президента РФ Владимира Путина. На выборах в Государственную думу России в 2016 году он стал доверенным лицом партии «Единная Россия».
Кроме того, Меньшов поддерживал оккупацию Россией украинского Крыма и высказывался о необходимости «брать Донбасс».
В апреле 2017 года режиссер передал боевикам «ДНР» миллион рублей, а также ноутбук. Тогда об этом сообщил командир боевиков Захар Прилепин, с которым Меньшов виделся лично.
Боевик Захар Прилепин (по центру) и Меньшов (справа)
Культовый американский режиссер Квентин Тарантино заявил об уходе из киноиндустрии после съемок своего десятого фильма. Об этом он рассказал во время вечернего ток-шоу телеведущего и комика Билла Мара Real Time with Bill Maher.
58-летнего создателя «Критинального чтива» пригласили из-за ыхода книги «Однажды в… Голливуде», которую Тарантино написал по мотивам сценария одноименного фильма.
Мар отметил, что не может поверить в уход Тарантино из кино, так как он сейчас находится на вершине карьеры. Режиссер заверил, что именно поэтому и намерен уйти.
«Я знаю историю кино и могу уверенно сказать — режиссеры с возрастом не становятся лучше», — объяснил он.
Тарантино напомнил, что раньше уже говорил о намерении оставить карьеру после выхода своего десятого фильма и подчеркнул, что не блефовал. По его мнению, за 30 лет он снял достаточно фильмов и «отдал зрителям все, что имел».
Режиссер признался, что думал о перезапуске своей первой картине — «Бешеные псы» 1992 года, но отказался от этого, так как не видит смысла «ремонтировать то, что не сломано».
Квентин Тарантино снял за свою карьеру такие фильмы: «Бешеные псы», «Криминальное чтиво», «Джеки Браун», «Убить Билла» (две части), «Доказательство смерти», «Бесславные ублюдки», «Джанго освобожденный», «Омерзительная восьмерка», «Однажды в… Голливуде».
«Криминальное чтиво» принесло режиссеру «Золотую пальмовую ветвь» Каннского международного кинофестиваля, а также премии «Оскар», «Золотой глобус» и BAFTA. Свой второй «Оскар» Тарантино получил за сценарий к вестерну «Джанго освобожденный».
Всего фильмы Тарантино собрали 37 номинаций на «Оскар» и завоевали 7 из них, 40 номинаций на премию BAFTA (7 побед), 28 номинаций на «Золотой глобус» (8 побед).
В мае 2020 года Тарантино назвал фильм, который, по его мнению, является лучшим из всех кинолент, вышедших за последнее десятилетие. Это биографическая драма «Социальная сеть» режиссера Дэвида Финчера.
Новозеландский режиссер Люк Хаксмен представил зрелищное видео об Украине, приуроченное ко Дню Киева. Он назвал в ролике нашу страну «классным местом» — Ukraine – Pretty cool place («Украина – достаточно крутое место»).
Хаксмен самостоятельно снимал свою видеоработу в Киеве и использовал архивные фрагменты, записанные во время Революции Достоинства. Результатами режиссер поделился на личной странице в Facebook.
Новозеландец работал в коллаборации с украинской продакшн-студией Radioactivefilm, которая причастна к съемкам нашумевшего сериала HBO «Чернобыль».
«Немного моих воспоминаний о Киеве. Посвящаю моим замечательным друзьям, а также ужасным стереотипам и ложным представлениям об этой прекрасной части мира», — подписал он ролик.
Режиссер написал, что короткометражка – это сообразный ответ-пародия на то, какой весь мир представляет Украину. Люк признался, что и он сам «был в плену голливудских стереотипов», но ровно до тех пор, пока не посетил Киев.
Хоть в видео много шуточных моментов, также режиссер показал разительный контраст между мирным Майданом и событиями, которое происходили в 2014 году и оставили кровавый след в истории страны.
«Это страна, которая пережила много потрясений. Но это только сделало ее жителей сильнее и решительнее. Украину делают особенной не только огромное количество населенных пунктов и отсутствие правил, но и люди и их отношение к «достижению цели», — резюмировал Хаксмен.
Видео опубликовано на сервисе Vimeo. Один из пользователей сети отметил что саундтреком к короткометражке стала рускоязычная, а не украиноязычная композиция. Так. В видео играет трек ВВC российской группы Grillzy. Люк поспешил внести ясность.
«Дело в том, что участники этой группы любят Украину и недовольны действиями россиян. У этих музыкантов много близких украинских друзей, которые сражались и пострадали во время Революции Достоинства, не все русские поддерживали события, произошедшие в Украине в 2014 году. Я думаю, что несправедливо судить каждого россиянина лишь из-за национальной принадлежность, ведь многие не согласны в происходящим», — уточнил Люк.
Министерство культуры внесло шестерых граждан России в список людей, создающих угрозы для национальной безопасности Украины. Об этом сообщает агентство «Интерфакс-Украина».
Российские режиссер Вера Соколова, композитор Евгений Ширяев, оператор Леонид Рудкевич, а также трое актеров Валерий Карпов, Александр Зачиняев и Иван Соловьев с 17 мая 2021 года не смогут въехать на территорию Украины.
Все эти граждане России участвовали в съемках российского фильма под названием «Пункт пропуска. Офицерская история», премьера которого должна состояться в текущем году.
В российском фильме показывают двух военных из временно оккупированного Россией Крыма, которые якобы попали «в плен» к Службе безопасности Украины.
Отмечается, что таким образом в списке списке Минкультуры находятся уже 187 человек.
Известный украинский режиссер-постановщик и продюсер Герман Ненов, который работает с топовыми украинскими артистами, высказал свою категорическую позицию касательно работы с артистами из РФ и поделился мнением о звездах-гастролерах. Об этом шла речь в проекте Влада Дарвина PRO: WIDER.
В вопросе сотрудничества с российскими артистами режиссер категоричен — у Германа есть важное условие, которое он не собирается нарушать.
«У меня есть очень важный критерий – отношение артиста к моей стране и к той ситуации, которая происходит в моей стране. У меня был прецедент, когда я отказался сотрудничать с двумя российскими артистами по причине того, что один сказал, что Украины как государства не существует, а вторая выступала в ДНР. Я потерял существенную сумму денег. Репутация и шоу для меня важнее, чем бизнес», — отметил он.
При этом Герман не исключает возможности сотрудничать с российским артистом, если он «уважительно относиться к его стране и нормальный человек».
Он высказался об украинских звездах, которые поют в России и признался, считает ли это чем-то предосудительным.
«Человек, который выступает в России с концертами, но делает это исключительно в рамках каких-то кассовых концертов, не становясь рупором и заложником российской пропаганды, — я не считаю это чем-то плохим. А если артист становится участником ток-шоу на политические темы, выступает в Кремле для силовиков российских, которые потом едут убивать наших солдат на Донбассе. И это плохо. Это две разных позиции», — высказал свое мнение режиссер.
Герман назвал Украину «постсоветским Голливудом», ведь украинские продакшены снимают рекламу для крупных мировых брендов и артистов с мировым именем.
«Мы интеллектуальная креативная столица Восточной Европы. И это надо развивать», — считает Ненов.
Российский кинорежиссер, создатель «Ералаша» Борис Грачевский попал в реанимацию из-за коронавируса. Об этом сообщает ТАСС.
Грачевский был госпитализирован в московскую больницу №52. На текущий момент о состоянии 71-летнего режиссера ничего неизвестно.
Борис Грачевский заразился коронавирусом неделю назад. Изначально режиссер чувствовал себя хорошо и лечился дома. 28 декабря он сообщил, что был госпитализирован из-за ухудшения состояния.
Посол США в России отказался прививаться от коронавируса российским препаратом.
Украинский актер и режиссер Ахтем Сеитаблаев сделал заявление об аннексии Крыма. Он считает, что бездействие власти до 2014 года привело к оккупации полуострова РФ. Об этом он высказался в интервью «24 канала».
Сеитабалаев считает, что «бездействие Киева к 2014 году и привело к тому, что оккупация Крыма стала возможной». Он пояснил свою позицию и отметил, что украинское правительство ничего не сделало для того, чтобы крымчане чувствовали себя полноценными
«Крым, как я помню с 1989 по 2014 год, к сожалению, можно было назвать Украиной лишь с юридической точки зрения. Власть почти ничего не делала для того, чтобы жители Крыма чувствовали себя политическими украинцами, учитывая то, что абсолютное большинство крымчан, это те, кто приехал уже после депортации крымских татар. В Крыму господствовали сотрудники НКВД, КГБ, партийных органов, которые и стали «хедлайнерами» прихода оккупационных власти», – поделился своим мнением режиссер.
Сеитаблаев уточнил, что крымские татары до сих пор очень переживают из-за аннексии полуострова. Он заверил, что все заявления российской оккупационной власти о молчаливом согласии коренного населения не является правдой.
Ранее украинский актер и режиссер крымско-тараского происхождения Ахтем Сеитаблаев пожаловался на отсутствие финансирования Минкультом картины об украинской идентичности.
Пограничники не пропустили в Украину российского режиссера, прибывшего в Борисполь авиарейсом из турецкого города Стамбул. Об этом информирует пресс-центр Государственной пограничной службы Украины (ГПСУ).
Сотрудники отдельного контрольно-пропускного пункта «Киев» отказали одному из участников съемочной группы во въезде в Украину из-за того, что ранее он незаконно посещал оккупированный Крым.
Также режиссеру запретили въезд в Украину сроком на три года и обратным рейсом вернули его в Стамбул.
Имя режиссера в погранслужбе не назвали.
В ГПСУ добавили, что с начала года украинские пограничники выявили почти 7 тыс. фактов совершения гражданами нарушения порядка въезда на оккупированную территорию или выезда из нее.
Отмечается, что в большинстве случаев в отношении граждан, совершивших правонарушение по ст. 204 КоАП, был наложен штраф. В отношении иностранцев принималось решение об отказе в пропуске на территорию Украины и предоставлялся запрет на въезд в нашу страну.
20 октября российский пропагандист Борис Корчевников в очередной раз приехал в Киев.
Известный театральный режиссер, народный артист РФ Роман Виктюк умер после заражения коронавирусом. Об этом сообщает ТАСС.
Режиссеру было 84 года. В конце октября он был госпитализирован в одну из московских клиник с COVID-19.
В дирекции московского Театра Романа Виктюка подтвердили смерть режиссера. Там пояснили, что время и место прощания будут объявлены позднее.
Роман Виктюк – театральный режиссер. Родился в 1936 году во Львове. С 1970-х годов ставил спектакли в разных театрах Москвы. В 1988 году на сцене театра «Сатирикон» поставил свой самый знаменитый спектакль – «Служанки», в котором все роли играли мужчины. В 1991 году открылся Театр Романа Виктюка, первой постановкой стал спектакль «М. Баттерфляй». Всего на счету режиссера более 250 спектаклей.
Украинский режиссер, лауреат премии Венецианского кинофестиваля Валентин Васянович отказался от ордена, которым его наградил президент Владимир Зеленский. Об этом он сообщил в комментарии LB.ua.
9 ноября был издан указ о награждении государственными наградами деятелей культуры и мастеров народного искусства по случаю Всеукраинского дня работников культуры. Согласно указу, Васянович награжден орденом за заслуги 3-й степени.
Однако режиссер заявил, что не может принять государственную награду. Своим отказом он протестует против «генерирования властью уголовных производств против большинства кинопроизводителей», создававших фильмы последние годы.
«По странному стечению обстоятельств, эти «дела» в основном касаются тех продакшнов, которые представляли Украину на международной арене», — отметил режиссер.
По словам Васяновича, он не может принять орден от власти, которая одной рукой награждает, а другой – «открывает уголовные производства и занимается преследованием».
«Это не политическое решение. Это цеховая солидарность и этика», — резюмировал режиссер.
Речь идет об уголовных производствах, упомянутых в обращении Государственного агентства Украины по вопросам кино к членам Совета по государственной поддержке кинематографа и экспертных комиссий.
В нем Госкино просит экспертов при оценке кинопроектов во время второго тура 14-го государственного конкурса учесть информацию о наличии незакрытых уголовных дел в отношении ряда компаний: «Трафик филмз», «лаймовый свет», «Артхаус трафик», «Молодость» и других.
Добавим, что Васянович является режиссером фильма-антиутопии «Антлантида» о свободном Донбассе 2025 года. В прошлом году лента завоевала приз Венецианского кинофестиваля «Горизонты». Кроме того, «Атлантида» была отмечена несколькими другими наградами, в частности в Японии.
Драма «Атлантида» режиссера Валентина Васяновича выдвинута на премию «Оскар» в категории «Международный полнометражный фильм».
В молодости Андреасян играл в команде КВН «Настоящие армяне». Именно во время своей карьеры в КВН он познакомился с будущим президентом Украины Владимиром Зеленским.
В 2011 году Зеленский, который тогда был актером, снимался в комедии Андреасяна «Служебный роман. Наше время».
Сарик Андреасян за последние десять лет снял в России несколько десятков развлекательных фильмов, среди которых «Тот еще Карлсон», «Мамы», «Беременный», «Что творят мужчины!», «Ограбление по-американски».
В своем интервью в 2012 году Андреасян заявлял, что режиссеры братья Коэны и Квентин Тарантино делают «не зрительское» кино, а Вуди Аллен «прост как две копейки».
Ранее Андреасян обвинил Зеленского в том, что Украины якобы поставляет Азербайджану фосфорные боеприпасы. Зеленский ответил, что это ложь.
В Великобритании в возрасте 76 лет умер кинорежиссер Алан Паркер. Об этом со ссылкой на Британский киноинститут сообщает Variety.
Причины смерти Алана Паркера не уточняются. Известно, что в последние несколько лет он боролся с тяжелым заболеванием.
Паркер родился в Лондоне 14 февраля 1944 года. В кино он пришел из рекламной индустрии, где работал копирайтером. Его кинокарьера началась с написания сценария для ленты «Мелоди». Также он снимал рекламу как режиссер и работал над телефильмами для BBC.
Среди наиболее известных его фильмов — «Полуночный экспресс», «Эвита», «Птаха», «Жизнь Дэвида Гейла», «Стена» на музыку Pink Floyd.
За «Птаху» в 1985 году Паркер получил Гран-при Каннского кинофестиваля. Он дважды номинирован на «Оскар», три раза — на «Золотой глобус».
Паркер был одним из основателей Британской гильдии кинорежиссеров.
В США на 81 году жизни скончался режиссер «Чародеев» и «Приключений Электроника» Константин Бромберг.
Писатель и режиссер фильма «Земляне» Шон Монсон прокомментировал захват террористом Максимом Кривошем автобуса с пассажирами в Луцке. Комментарий Монсона опубликован на странице «Землян» в Facebook.
По словам режиссера, их проект не одобряет и не оправдывает проявлений террора, поскольку их месседж — это сострадание ко всем живым существам.
«Смысл этого фильма — это глобально бойня миллиардов беззащитных животных, которая не только вредна для человеческого здоровья, но и является первопричиной климатических изменений. И все же, мы не используем террора, чтобы обратить внимание людей на террор…», — отметил Монсон.
Президент Владимир Зеленский в своем видеообращении в соцсетях вспомнил фильм «Земляне». Это было одно из условий террориста, после выполнения которого он отпустил заложников.
Российский режиссер Илья Хржановский прокомментировал издевательства над младенцами-сиротами, показанные в скандальном фильме «Дау. Дегенерация». Об этом он рассказал в интервью, опубликованном на YouTube-канале журналистки Ксении Собчак.
По словам Хржановского, младенцы, которые появились в фильме «Дау» действительно были взяты из приюта и не все они были здоровы, что важно было для съемок. На площадке находились медики и опекуны.
«Это были дети, от которых отказались родители. И мне было важно именно показать этих младенцев, разных, в том числе тех, которые не были абсолютно здоровыми. Но это, опять же, согласовано с врачами, со всевозможными учреждениями», — заявил автор картины.
Он добавил, что ему было важно показать хрупкость человека, из которого «непонятно что может вырасти». В фильме видно, как детей раздевали, подключали к электродам и сажали в клетку. При этом сам режиссер подчеркнул, что никакие опыты с младенцами не проводились, их плач был просто реакцией на окружающий мир и не был вызван болью.
Напомним, уполномоченный президента по правам ребенка Николай Кулеба заявил о намерении обратиться в полицию с требованием установить личности людей, разрешивших задействовать младенцев в съемках проекта «Дау. Дегенерация».
Позже по факту возможного совершения пыток в отношении несовершеннолетних лиц было открыто уголовное дело.
Они занимаются созданием иммерсивных спектаклей вне театральных пространств с 2016 года, впервые показав украинскому зрителю формат site-specific (театр вне театра). Inforesist пообщался с режиссером спектаклей uzahvati Полина Бараниченко о иммерсивном театре, современном зрителе и деятельности на карантине.
О классическом театре в Украине и мире
Я часто говорю, что театр — это привилегированное искусство, не рассчитанное на массового зрителя. А значит, «понять» не является его основной задачей и целью. Если театр вдруг начнет стремительно идти навстречу зрителю, «спускаться» на его уровень понимания и восприятия, поднимать и освещать только лишь актуальные, популярные темы, волнующие широкую аудиторию, то он рискует утратить свою прелесть в индивидуальности, образности и метафоричности. Ту самую «магию театра”, которую ты ощущаешь всем телом, всем своим естеством. В театре ты, в первую очередь, соприкасаешься с неким таинством, которое не до конца понятно. Ты считываешь постановку не умом, а лишь по вибрациям, по сигналам и образам, которые подают режиссер, драматург и актеры…
Полина Бараниченко
Мне нравится, когда и современный, и классический театр зритель не понимает, а чувствует. Или даже, если сказать точнее, учится включать чувства и отключать мозг. К театру ты как бы пристраиваешься, соглашаешься, споришь и ищешь, при этом не до конца считывая те посылы, которые драматург и режиссер заложили в постановку.
Мне кажется, что и классический, и современный театр сейчас в стадии поиска своего зрителя и своей индивидуальной формы выражения. Происходит много, может быть, незаметных, но очень ощутимых для сферы реформ. Потому что меняется человек и его ценности, а значит, и театр реагирует на это сменой формы монолога и диалога со зрителем. На мой взгляд, сейчас основной мессендж и стремление и европейского, и украинского театра — это свобода, смелость и миссия.
Об иммерсивном театре в Украине (как развивался, чего достигли)
Команда uzahvati начала заниматься иммерсивными постановками в Киеве четыре года назад. Тогда мы сделали первый спектакль-променад «Время», место действия которого — улицы города. Это спектакль формата site-specific. Другими словами — театр вне театра. Театральное действие осваивает несценические пространства, и локации, в которых проходят сцены спектакля, становятся не просто местом действия, а художественным образом, ожившей декорацией и соавтором.
Мы первыми в Украине стали заниматься иммерсивными постановками как основным и единственно интересным для нас форматом. Он нас сильно волнует и увлекает. Наши поиски начались не с желания развить этот формат в Украине, а с внутреннего поиска новых форм диалога со зрителем. Мы хотели найти способ, который даст возможность зрителю изменить свою позицию с наблюдателя на соавтора. Мне нравится термин «соавтор», а не «участник», потому что зритель может быть и физически пассивен во время спектакля, но внутренняя работа совершается с такой силой, что в итоге он получает свою авторскую историю.
Спектакль-променад Время
Именно это соавторство и высокая степень эмоционального вовлечения зрителя в процесс, а также формы творческого диалога стали нам интересны.
У нас четыре спектакля: два из них – на улицах города («Время», Remote Kyiv), один – в Национальной библиотеке Украины им. Ярослава Мудрого (DIALOGY), и один – в квартире («Не/спектакль День/тень»). Мы хотим и дальше идти этим путем, если нам хватит сил, терпения и смелости.
О новых проектах
Каждый спектакль команды uzahvati — маленькая жизнь каждого из нас. Это долгий, кропотливый и ответственный путь в поиске идей и темы, о которой мы будем говорить в спектакле. Все лежит в начале, а в начале всегда «эврика». Эти озарения, происходящие с творческими людьми с определенной частотой, и количество идей, существующих в моей голове как режиссера, требуют скрупулезной сепарации и выбора.
Сам процесс подготовки нового проекта занимает примерно год- полтора. Сейчас в арсенале команды есть несколько замыслов. Они в наших сердцах и мыслях, и я мечтаю их воплотить.
Команда uzahvati
Первый — история для мужчины и женщины, спектакль, который вы можете посетить только вдвоем. Это интимная история, спектакль про отношения. Он живет в замысле уже год, и я очень верю в его реализацию, если нас поддержит Украинский культурный фонд (УКФ).
Следующая история — продолжение существующего не/спектакля в квартире, в соавторстве с актером и музыкантом Павлом Алдошиным. Сейчас спектакль играется для 12 зрителей, где Павел в главной роли представляет реальные истории из своей жизни.
Мы хотим продолжить его рассказ в виде спектакля на студии, где Павел запишет первый альбом: собственной поэзии, песен, монологов и размышлений на глазах у 800 зрителей. Спектакль продлится 3 часа. Я говорю о живом творческом действии, соучастниками и соавторами которого станут зрители. Такое большое количество зрителей для иммерсивного действа – уникально. Мы также подавали его на грант в УКФ, и верим в возможность реализации.
И третья история, которая не менее сильна в моем сердце — полноценный иммерсивный проект в одном секретном месте. Я не могу сейчас назвать, где именно он будет. Спектакль будет без наушников и с тотальной 100% свободой зрителя. Некое действо без начала и конца, определенная жизнь людей, актеров и реальных специалистов разных профессий в одном привычно-непривычном городском пространстве. Зритель, попадающий в него, полностью свободен в выборе: как смотреть эту историю, что в ней делать и сколько там находиться.
Об украинском зрителе
Наконец и украинский зритель может получить уникальный опыт иммерсивного спектакля. Теперь для этого не нужно ехать в Нью-Йорк, на всемирно известный спектакль «Sleep No More» (проходит в пятиэтажном отеле), или в Германию на site-specific проекты. Теперь это доступно и у нас. Единственное, что нужно украинскому зрителю — внутренняя готовность встретиться с неизвестностью, чем-то новым и тем, что не подчиняется понятным категориям, к которым привык зритель.
Спектакль-променад Remote Kyiv
Мы даем новый эмоциональный опыт. Зритель должен быть живым, переключиться с рационального мышления на эмоциональное, быть открытым, смелым, пытливым и наивным, как дитя. Вот к этому спектру ощущений украинский зритель и должен быть готов. И тогда, возможно, с ним случится иммерсив. Этого я желаю всем людям, встречающимся с любыми постановками и, в целом, с современным искусством.
О возможных проектах удаленно, во время карантина
Хотелось бы думать не о проектах во время карантина, а о проектах, которые рождаются из сердца. Это очень важно! Делать не то, что НАДО, а то, чего хочешь. В любые, даже самые сложные времена. Наш формат требует контакта: зрителя с актером, зрителя друг с другом, зрителя с локацией. Эти формы взаимодействия в иммерсивных постановках не просто сопутствующие, они главные. Представить, что это возможно онлайн — пока сложно.
Я не хочу думать о том, что есть потребность в онлайн-проектах, что все их делают, и мы сейчас будем их производить. Я хочу думать над тем, что произведут наши сердца и что родится в сознании во время этого прекрасного периода самопознания, который дарован всему земному шару.
В моменте наблюдения за собой и близкими, за людьми из других стран и континентов мы обязательно создадим что-то такое, что будет честным и актуальным. Но придем к этому неспешным и привычным для нас путем –от внутреннего к внешнему. А не наоборот, к чему сейчас многих побуждает и провоцирует ситуация в мире. Сейчас я, как и многие творческие люди, нахожусь в состоянии наблюдения и созидания. Команда uzahvati старается не поддаваться всеобщему ажиотажу выходить в онлайн. Онлайн — иллюзия общения, своего рода иллюзия взаимодействия и диалога. А наши важнейшие принципы и миссия — вовлечение чувств. Значит, перед нами стоит задача найти зерно чувствительности в виртуальном общении. Да, у нас есть идеи, которые могут реализоваться с такой же степенью погружения и в мобильном приложении. Мы будем искать способ сохранить высокую эмоциональность и честность и в таком формате.Хочется, чтобы для творческой команды онлайн стал необходимым и органичным, а не вынужденным выразительным средством.
О карантине и его последствиях для uzahvati
Я называю это время — жизнь вне времени. Уникальное состояние, если удастся его ощутить. Удивительный дар судьбы и планеты каждому человеку по отдельности и всему обществу в целом.
Команда uzahvati не воспринимает эти события, как происшествие или препятствие для нашей работы. Мы верим, что все, что происходит в жизни творческой команды, направлено на то, чтобы стать лучше и глубже. Если нам дарована пауза, значит, эта пауза – точно для наполнения. Мы часто в спектаклях, в содержании и в формате используем смысл «здесь и сейчас». Призываем зрителя к этому ощущению во время спектакля и в своей жизни после него. А сейчас, удивительным образом, жизнь людей на планете превратилась в момент между до и после, а счастьем снова стали простые и важные вещи рядом с каждым человеком и внутри него. Настоящий момент для команды – некий вызов: проживать время карантина с той степенью внимательности, вовлеченности и активной наблюдательности, которую мы провозглашаем в своих спектаклях и к которой призываем своего зрителя.
Режиссер фильма «Аватар» Джеймс Кэмерон рассказал о четырех картинах, которые станут продолжением киновселенной, с которой зрители познакомились в 2009 году. Об этом сообщил Кэмерон в интервью Variety, посвященном десятилетию проекта.
После выхода на большие экраны 18 декабря 2009 года в течение десятилетия «Аватар» управлял хит-парадами как самый кассовый фильм всех времен, заработав более 2,7 миллиардов долларов во всем мире при бюджете в 200 миллионов долларов и положив начало буму в 3D-кинопроизводстве.
Отмечается, что фильм был не просто увлекательной картиной, он также позволил Кэмерону исследовать такие проблемы как изменение климата, колонизация коренных народов и всеобщая потребность в признании.
«Мы составили первоначальный бюджет и начали изучать цифровую выполнимость в 1996 году, прежде чем начали «Титаник». Затем «Титаник» как бы завладел моей жизнью на пару лет. Я действительно не вернулся к проекту, пока не увидел значительных улучшений в исполнении персонажей и анимации», — вспомнил режиссер создание первой части фильма.
По словам Кэмерона, работа над созданием четырех новых фильмов кинофраншизы идет по плану и в декабре 2021 года выйдет вторая часть «Аватара». Он отметил, что с 2013 года и по сей день работа направлена на создание мира в новых частях фильма.
Он подчеркнул, что уже написаны сценарии для четырех картин, найдены актеры и сделан захват движения для второго, третьего и первой части четвертого фильмов. Также он констатировал, что почти все игровые сцены уже сняты.
Режиссер подытожил, что на его команде лежит сложная задача, так как на создание одного полнометражного фильма обычно уходит около четырех лет.
Во второй части «Аватара» жителям Пандоры снова придется защищаться от нападения людей, которые хотят завладеть ценными ресурсами планеты. Известно, что события будут разворачиваться спустя несколько лет после первого фильма и у главных героев появится дочь, однако полного описания фильма пока нет.
Украинский актер и режиссер Ахтем Сеитаблаев резко высказался о нашумевшем сериале «Сваты». В интервью «Радио Свобода» он заявил, что действующий президент Украины Владимир Зеленский поспособствовал возвращению на украинские экраны запрещенного ситкома, так как является одним из его создателей.
Также он резко высказался о российском актере Федоре Добронравове, который играет одного из главных героев в сериале. Ему запретили въезд на территорию Украины еще в 2017 году, но затем это решение было отменено Окружным административным судом Киева.
«Федор Добронравов, открыто, через СМИ, поддерживает оккупацию Крыма, моей малой родины… Это же не секрет, что после Крыма начался Донбасс. То есть этот человек поддерживает убийства украинских граждан, моих друзей, части моего народа! И я не воспринимаю этого», — признался Сеитаблаев.
Украинский режиссер крымского происхождения два года назад в интервью «Апостроф. Лайм» резко высказался о звездах-гастролерах и «голубях мира». Он отметил, что, сохраняя нейтралитет, они хотят «тупо заработать денег», а затем применил к ним нецензурное слово. «Просто для меня это – бл…ди», — высказался Сеитаблаев.
Ранее Добронравов после снятия запрета на въезд на территорию Украины отправился с гастролями в Крым, где в апреле текущего года выступил со спектаклем «Ловушка для мужа» в Евпатории, Керчи и Симферополе .
Также Добронравов ранее скандально высказался об аннексии Крыма. «Я люблю свою страну и наоборот считаю, что Крым должен вернуться, как он и вернулся в лоно своей…России. Я считаю, что артист не должен быть в политике», — заявил он в интервью российскому изданию. Тогда же он посчитал «черные списки» делом рук «не очень умных и очень алчных».
В России в возрасте 85-ти лет умер художественный руководитель московского театра Ленком и режиссер Марк Захаров. Об этом ТАСС сообщил директор театра Ленком Марк Варшавер.
«Марк Анатольевич Захаров скончался сегодня после продолжительной болезни. Умер последний из могикан» — отметил он.
На данный момент неизвестно, когда пройдут церемонии прощания и похорон.
Захаров был госпитализирован 20 августа в Москве. Медики диагностировали у него двустороннее воспаление легких. 9 сентября он был выписан из больницы.
Марк Захаров родился 13 октября 1933 года в Москве. В 1973 году был назначен художественным руководителем Московского театра им. Ленинского комсомола (с 1990 – театр «Ленком»). За 45 лет работы поставил более 40 спектаклей, среди которых «Тиль», «Юнона и Авось», «Три девушки в голубом», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Вишневый сад», «Пер Гюнт».
Среди кинорежиссерских работ Захарова – «12 стульев», «Тот самый Мюнхгаузен», «Обыкновенное чудо», «Формула любви», «Убить дракона» и другие.
Режиссер оскароносного фильма «Богемская рапсодия» Брайан Сингер заплатит 150 тыс. долл., чтобы закрыть дело об изнасиловании им 17-летнего Сезара Санчеса-Гузмана в 2003 году. Об этом пишет Variety.
Указанную сумму установил суд. После того, как Сингер выплатит деньги, иск Санчеса-Гузмана будет отклонен.
Адвокат режиссера отметил, что согласие выплатить 150 тыс. долл. не означает, что его клиент признал свою вину. Он по-прежнему отрицает все обвинения и утверждает, что даже не знает Санчеса-Гузмана.
Напомним, что юноша подал в суд на Сингера в позапрошлом году. По словам Сезара, режиссер домогался его во время вечеринки на яхте в Сиэтле и вступил с ним в сексуальный контакт против воли парня.
В Москве на 89 году жизни скончался советский и российский кинорежиссер Георгий Данелия, сообщает «Новая газета».
В феврале Данелия попал в больницу с воспалением легких. Его состояние диагностировалось как стабильно тяжелое. Для стабилизации дыхания врачи ввели режиссера в искусственную кому. Через несколько дней его состоянии улучшилось и врачи вывели его из комы.
Георгий Данелия родился в Тифлисе 25 августа 1930 года, но уже через год он вместе с семьей переехал в Москву. В 50-х годах окончил Московский архитектурный институт и работал архитектором в Институте проектирования городов. В 1959 году — Высшие режиссерские курсы при «Мосфильме» в мастерской Михаила Калатозова.
В 1960 году вышла его дебютная картина «Сережа» по одноименной повести Веры Пановой. Фильм взял Гран-при на Международном кинофестивале в Карловых Варах.
Данелия снял более двадцати кинокартин. Наиболее известными его работами являются фильмы «Я шагаю по Москве», «Джентльмены удачи», «Афоня», «Мимино» и «Кин-дза-дза!». Также он снялся в эпизодических ролях в нескольких фильмах.
Данелия был награжден орденом «За заслуги перед Отечеством» II степени и званием народного артиста СССР. Лауреат кинофестивалей в Каннах, Берлине, Венеции, Сан-Себастьяне, Москве и Сочи.
This site is registered on wpml.org as a development site. Switch to a production site key to remove this banner.